主打
國際時事
海外職場
全球校園
異國文化
Podcast
深度專題
出海專區
頻道
編輯部原創
Crossing Originals
專欄作者
Author List
人物故事
People
世界趨勢
Trends
生活風格
Lifestyle
觀點評論
Perspectives
編輯嚴選
Editors' Picks
關於我們
歷年季刊
團隊成員
大事記
網路書店
搜尋
投書
歷年季刊
團隊成員
大事記
網路書店
註冊
登入
立即加入會員
取得專屬服務
立即加入
首頁
搜尋結果
依頻道
所有頻道
編輯部原創
編輯嚴選
全球校園
國際時事
人物故事
海外職場
世界趨勢
文史藝術
生活風格
觀點評論
共有
167
筆搜尋結果
最相關
最新
最舊
最熱門
青年動畫導演的金馬時刻──金馬53視覺藝術總監紀柏舟的熱血動畫路
《光之塔》是一部返璞歸真的創作,沒有花俏的特效、沒有緊張刺激的劇情、沒有渲染的愛恨情仇,有的只是線條簡單的手繪畫風、舒緩的
配樂
,還有導演說故事天份和功力的完全展現。我們常常看到網路上各種爆紅的影片,像是小嬰兒、動物的真情流露,或是江南大叔、PPAP 大叔的洗腦 MV 等等。但像這種個人創作式影片,要得到那麼高的點閱率,真的不多見。好的動畫導演,用認真且真誠的作品說話。
許家豪/製作人出沒,注意!
2016/11/23
5113
名留影史的尖牙與手指:《大白鯊》、《E.T. 外星人》海報,為何震撼全世界?
封面上裸泳的年輕女子,正是鯊魚利齒下的首位受害者,電影開場用的就是這一個橋段,配上約翰.威廉斯(John Williams)詭譎的
配樂
,雖然觀眾看不到大白鯊,卻能看到泳客被拖下水的恐怖畫面。《大白鯊》由環球影業(Universal Studios)出品,電影海報採用卡斯特爾繪製的封面,再加上一些戲劇元素。
換日線全球讀書會
2021/08/24
1475
【每月電影推薦】《孤味》、《同學麥娜絲》等金馬強片登場,日韓也有精彩作品亮相
一部改編自日本漫畫的日本動畫由美國人執導,可能會有點奇怪,但其實《惡童當街》的製作採取跨國製作,打破日本動畫本土化的模式,除了導演之外,
配樂
則是由曾與坎城影后碧玉合作過的英國電子大師「Plaid」所執行。而《惡童當街》製作時程來到 3 年又 4 個月,全片共 1,538 個鏡頭,背景與美術設定超過 350 幅原畫作品。
溫溫凱/地下電影
2020/11/03
5085
【第 76 屆坎城影展】「女導演元年」、亞裔影人成焦點,臺灣投資作品也獲大獎
這部愛情美食電影或許並非前衛,但仍屬米其林等級的精緻小品,《Variety》評論也肯認陳英雄在本片的技術呈現:他拒絕以
配樂
掩蓋人物動作,專注呈現每次料理時的細碎作響、角色進食時的幸福輕嘆、兩位主廚間的每次指令與嘆息,是一位懂得呈現豐盛且克制技藝的感官主義者。
漢斯黃/午夜影室
2023/06/03
1677
【每月電影推薦】票房救世主諾蘭《天能》終於登場!日本大師今敏、中國名導婁燁經典重映
除了今敏執導之外,劇本由曾寫過日本國民偶像劇《白線流》的信本敬子操刀,
配樂
則由鈴木慶一擔任,他曾設計北野武名作《座頭市》的
配樂
。值得一提的是,《神隱少女》的動畫監督安藤雅司也在製作行列,製作陣容星光熠熠,《東京教父》也獲得極高評價,知名電影網站 IMDb 目前有 7.8 的高分,《洛杉磯時報》也稱之為:「史上最偉大動畫電影之一。」更有不少影迷將之奉為經典圭臬。
溫溫凱/地下電影
2020/08/07
6129
《如果驢知道》:一部以驢子為主角的「漫遊電影」,如何超越「與人共情」的極限?
人類經驗、驢子經驗以外的電影體驗圖/IMDb論起影像風格,《如果驢知道》雖然受布列松《驢子巴達薩》啟發,其風格卻與布列松的極簡風格相差極大;史考利莫斯基不依循布列松的冷冽,反而把《如果驢知道》打造成了沉浸式的觀影體驗,片中紅色的濾鏡、巡弋的運鏡、近迫式的淺焦鏡頭與強而有力的
配樂
,都為電影注入一股奔放的影像能量,也怪不得有位坎城評審觀賞完後以為該片是新銳導演的創作,然導演史考利莫斯基其實已
黃品惟/影迷隨筆
2022/11/01
4017
為何我們還需要《馴龍高手》真人版?忠於原作的「一比一還原」,其實暗藏巧思
除了視覺畫面之外,《馴龍高手》的
配樂
也相當為人津津樂道,當氣勢磅礴的交響樂在影廳內迴盪,每一段旋律的起伏都如此勾人心弦,身為有搶到 4DX 版本的粉絲,必須說這真是一場極致的感官體驗。選角別出心裁,人設再詮釋由梅森塔姆斯(Mason Thames)飾演的真人版小嗝嗝,保留了原作體格瘦小的特色,和周遭高大威武的維京人形成強烈對比,成功營造出主角的「嗝嗝」不入。
拾午/讀者投書
2025/07/25
14254
《關於夢》影評:挪威導演挑戰「禁忌」議題,直視青春私語中的少女慾望
畫面、調度與
配樂
交織出輕盈節奏,使密集的對話不顯沉重,反而呈現出吹彈可破的質感。語言始終是他作品的核心,而這樣的風格不禁讓人聯想到同樣以對話為核心的林克雷特(Richard Linklater)《愛在三部曲》(The Before Trilogy)。
陳沅綦/讀者投書
2025/08/08
1787
【今天來點跨文化】《主廚的餐桌》:動人美食只是開胃小點,人的故事才是主菜
這樣的拍攝手法也許會被形容是一種「porn(煽情)」,與日本 NHK 及敝國那些好像都沒錢付背景音樂權利金,安安靜靜幾乎無
配樂
的紀錄片大異其趣。圖/IMDb我們熱愛故事,特別是理想化的故事而身為觀眾的你難免也會想,最好是每個大廚都有這麼多感人生命故事可講啦。難道沒人就像你我一樣再平凡不過,就是一天天數日子過生活嗎?
林志都/今天來點跨文化
2021/05/12
4456
聖誕節,你當然可以不快樂──給獨自在異鄉過節的遊子們,來自「過來人」的一封信
我們不一定要配合佈景
配樂
逢場作戲,也不用怪罪自己不夠好不夠堅強──不論急著振作,或是逼著自己不要難過,其實這都讓你錯過了認識自己的大好機會。所謂「離開舒適圈」的人,不就是為了認識世界、認識自己,為的是我們想要成長嗎?想哭的,不妨先好好大哭一場,等激動的情緒過後,再好好地察覺自己的感受,並與自己對話。問問自己:「最讓自己難過的是什麼?最想念什麼?最大的恐懼是什麼?」
Michelle/一邊旅行・一邊生活
2017/12/20
14948
「無論你轉向哪裡,總是面朝真主」──在伊斯坦堡觀賞蘇非教派的「旋轉舞」
依照實際入內觀賞的經驗,雖然有點不好意思,但因為旋轉舞的
配樂
、氣氛和步調實在太慢太柔和,大部分的觀眾看不到一半,眼皮就已經不爭氣的垂下,同場還有兩名女子睡到頭靠在一塊。跟我一起觀賞的友人一出來睡眼惺忪地說:「燈暗暗的還有微風(舞僧們旋轉時裙擺飄起的風),意志力完全撐不住。」當然這些都是有趣的個人經驗,大家有心了解不同文化的話,去體驗看看也很不錯喔。
土耳其放送局
2018/05/18
11834
從電影《羅曼蒂克消亡史》看見無法無天的罪惡上海灘
電影裡一個個過於接近的特寫,一首首近乎矯情的
配樂
,再加上一段段配上慢動作、沉得太重的死亡,都再再讓人麻木。(如果管家的死拍得與黑幫頭目的死毫無分別,如何要求觀眾分辨出兩者之間的差距?)另外,導演為了完整詮釋那個時代,不惜打亂電影的節奏,只為了交代小人物的前世今生,讓全片似一部裁切、裝飾過的人物誌。而電影最大的敗筆莫過於過度跳躍的時間敘事。
陳熙文/談談
2017/05/25
6627
人是否有選擇善終的權利?──《下一站》導演楊孟嘉:這是一部我不知道結局的紀錄片
圖/ 公視紀實提供也因為金盛的鼓勵,我決定將《下一站》換另一種方式呈現──我捨棄一般紀錄片的正常敘事,改採用黑白、無
配樂
、長鏡頭等刻意節制、不渲染情緒的影像風格,並試圖挖掘我內心對於生與死的想法,利用大量留白空鏡、古代經典生死詞句的「影像詩」呈現,以環狀敘事將開場與結局做成日復一日的閉環,讓開放式結局帶給觀眾更多的思考空間。
導演筆記
2021/12/13
2756
非關功利、何須目的──旅行,與人生的養分
音樂才女,雙料金曲獎與金馬獎得主李欣芸相當熱愛旅行,從《國際漫遊》、《故事島》到近日剛發行的《心情電影院》
配樂
專輯,在她的音樂作品裡,許多音符往往讓人聽到旅行結束後,旅程留下來的足跡與故事。心中浮現的每個畫面,再再都召喚你趕快啟程出發,前往音樂所帶你想像到的遠方。這樣具想像渲染畫面的音樂魅力,完全來自於她厚實的音樂訓練,以及長年來對旅行的熱愛。我們認識十幾年來,經常一起聊到旅行。
黃俊隆/讀者投書
2017/03/20
5120
夢幻卡司也救不了的《阿姆斯特丹》?──擁抱「霧裡看花」的模糊感,才看得懂大衛歐羅素新作
此外,電影
配樂
運用了弦樂、管樂和鮮明的旋律,創造出某種架空於現實世界外的童話感,搭配數度出現的畫外音,彷彿帶領觀眾聽著故事,跟著有趣的角色,沉迷於一場懸疑謀殺的推理。不過,為了瞭解為何這部電影評價如此低迷,我特別點開了國內論壇的討論區,才發現許多觀眾都在批評「看不懂劇情」。
王善/阿善 Café 的世界分館
2022/10/14
13053
歡迎回來《換日線》!
您可以使用此天下雜誌群帳號,盡情享受天下雜誌的會員專屬服務,詳細內容請參考
此連結
。
我知道了