泰國「清邁」以宜人的環境和悠閒的氛圍著名，吸引世界各國的旅客前往旅行，甚至成為受到許多數位遊牧民族青睞的勝地。我發現，周遭不少朋友只要去過清邁一次，就會想一去再去！
我自己也曾在 2014 與 2025 年兩度前往清邁，深刻體驗到這裡十年間的轉變──除了經典的佛寺、大象與美食，還有更多微小、充滿創意的事物在此生長，例如咖啡店、工藝、深度體驗及市集等。
那天，我坐在清邁街角的咖啡店，一邊欣賞著充滿活力的街道，一邊和說著流利英文的店員閒聊。過往的城市規劃所學，突然在腦袋中「叮！」了一聲，直覺告訴我：這十年的轉變背後，肯定有一套「清邁式」的城市治理策略和行動，而那是什麼呢？
從黃金十年到「冬陰湯危機」，經濟與政策大轉折
在 1980-1990 年代，那是大量資金湧入東南亞的「黃金十年」。先進國家紛紛將勞動密集產業轉移至東南亞，大幅提升的工作機會與外資，使泰國呈現一片蓬勃發展的氣象。每天都有新大樓要建設，家家戶戶的生活日漸富足。
然而，這樣的繁榮高度仰賴外資，還涉及實際生產力不如帳面數字的問題，加上「金融巨鱷」喬治索羅斯（George Soros）看出了泰國的膨脹，放空泰銖。1997 年，泰國無奈宣布放棄固定匯率制度，於是泰銖暴跌，接著是亞洲鄰近各國的經濟衰退，史稱亞洲金融風暴，在泰國又被稱為「冬陰湯危機（วิกฤตต้มยำกุ้ง）」。
之後數年，泰國都得持續償還債務，並重整受挫的經濟體。因此，泰國經濟與社會發展委員會（National Economic and Social Development Council，縮寫 NESDC）的政策，也在 1997 年開始有了重大轉向：從「經濟成長導向」轉型成「以人為本思維」，具體舉措包括發展曼谷之外的城市，以縮小城鄉差距；獎勵本國產業，逐步建立當地的韌性等。
加入「創意城市」行列，清邁成工藝與民間藝術之都
隨著泰國經濟逐漸復甦，NESDC 在 2012 年進一步提出了發展「創意城市」的策略。
所謂「創意城市（Creative Cities）」，是指將城市打造為一個讓人可以接觸創意、生產創意的基地；讓城市不再是鋼筋水泥叢林，而是獨具風格的地方。
這也是 21 世紀全球城市尋求再生的重要概念。聯合國教科文組織（UNESCO）的「全球創意城市網絡（Creative Cities Network）」，就將創意城市分為以下 7 個領域：
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文學之都
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電影之都
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工藝和民間藝術之都
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設計之都
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媒體藝術之都
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美食之都
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音樂之都
在創意城市的發展策略之下，泰國有 5 個城市陸續加入了全球創意城市網絡：
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普吉島：2015 年成為美食之都
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清邁：2017 年成為工藝與民間藝術之都
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曼谷：2019 年成為設計之都
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素可泰：2019 年成為工藝與民間藝術之都
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碧武里府：2021 年成為美食之都
在清邁，傳統手工藝如何「生動」活著？
其中，清邁之所以能被聯合國教科文組織認定為「工藝與民間藝術之都」，是因為其擁有超過 700 年的深厚歷史，過去作為蘭納王國的政治文化中心，手工藝是當時的核心經濟，包括木雕、竹編、漆器、織品、銀器、陶藝與紙傘等工藝，且這些技藝不斷被實踐，並被傳承了下來。
而最著名的工藝之一，正是「竹編」。蘭納民族的竹編工藝至少有 100 年的歷史，人們採集自然材料，並透過精巧的技藝製出堅固又輕巧的容器。
那天我在布帕蘭寺的壁畫上，看到早期人們提著竹籃的場景，走出寺廟後，又立刻見到各國旅客背著新買的草編包，彷彿一種穿越時空的默契。那一刻，我見證竹編工藝在清邁生生不息。
傳統工藝這類型的文化遺產，最怕的就是人們不再運用它，最終只能成為博物館中被緬懷的事物。正因如此，傳統工藝最生動的模樣，就是平凡、頻繁地出現在我們日常生活中。
Kalm Village：由「創意新貴」打造的基地
清邁古城中，還有一座以「Keep Craft Alive」為理念的創意基地──Kalm Village，這是一個藝術、工藝與文化中心。
Kalm Village 由 9 棟房屋組成，建築物本身融合蘭納元素及當代設計語彙。基地中有不同類別的空間，包括綠意盎然的中庭、以工藝與設計為主題的圖書館，還有許多結合傳統技藝的品牌店。在這有趣的基地，還會不定時舉辦展覽、工作坊等活動。
特別的是，Kalm Village 並不是官方經營的場館，而是由兩位建築師兄妹所創立。他們曾在公開受訪時提到，「自己從小被工藝品所包圍，並聽到它們的故事⋯⋯這座城市如今成為了靈感的來源，有許多技藝精湛的大師，以及讓這些工藝保持活力的新一代。」
像 Kalm Village 兩位創辦人的角色，正是知名都市規劃學者理查佛羅里達（Richard Florida）所提出的「創意新貴」階級（註）。對於這些「創意新貴」而言，吸引他們留在一座城市的理由，不再是方便的高速公路、購物中心或觀光特區等早期城市的優勢；他們更重視的是這裡能不能提供豐富的體驗、開放性、多元性，以及受到肯定的創意身分認同等價值。
那些很「清邁 Style」的事情
走向「創意城市」的清邁，也逐漸吸引越來越多「創意新貴」的加入──他們是市集中的陶器藝術家、泰式料理課程的講師、咖啡店老闆，也是在夜晚演出的爵士音樂家。
因此，來自世界各地的旅客可以這樣度過他／她的清邁時光：在一間風格咖啡店享用早餐，接著參觀歷史悠久的佛寺；喝一杯清涼椰子汁或超甜泰奶，然後參加一場編織體驗課程；在琳瑯滿目的手作市集中，找到幾件運用傳統元素的可愛單品，最後在酒吧聽一場精采的音樂會，與身旁的人交流自己愛上清邁的理由⋯⋯。
很多人以為，「創意」必須捨棄過去，但其實相反，「創意」必須回溯過去。蘭納文明以多民族共融為特性，還有與自然和諧共處的智慧（這要用另一篇文章來說明才寫得完了）、豐富的工藝成就，這些都是使創意城市肥沃的養分。
人們吸取這裡新舊激盪的氛圍，繼而做出精彩的創造，不斷循環成為那些很「清邁 Style」的事情。下一次到訪泰國，不妨在清邁展開一場深入民間的創意之旅，體驗「創意新貴」們的活力日常吧！
註：理查佛羅里達在 2002 年出版《The Rise Of The Creative Class》，並指出一個新的社會階級「創意新貴」正崛起。創意新貴以創造力和知識為核心，並正主導未來的經濟。
執行編輯：洪翊芳
核稿編輯：孫雅為
