2022 年風靡全球的 Netflix 校園酷兒影集《戀愛修課》（Heartstopper），正式在 8 月 3 日上架第二季了！
故事同樣改編自 Alice Oseman 的圖像小說，由原作者執筆改編劇本，描繪主角 Nick 和 Charlie 開始交往之後的故事。
比起前作將重心放在曾遭受霸凌的 Charlie，本季將視角轉到橄欖球王子 Nick 身上，描繪他如何出櫃，並坦然、勇敢地向他人說出雙性戀身分；同時，第二季也將更多的戲份放在另一對女同性戀伴侶 Tara 和 Darcy、追求跨性別女孩 Elle 的 Tao，以及發覺自己無性戀認同的 Isaac 身上。
本文將深度分析全新一季的劇集，如何延續前一季的溫暖、多元主軸，再運用「需求層次理論」拆解 Nick 一步步的出櫃歷程。最後，也會分享在如此甜蜜、理想化的包裝下，《戀愛修課》為何成為當代社會不可或缺的「酷兒指南手冊」。
延續首季的溫暖質地，展開本季的「出櫃難題」
我在分析第一季的劇評文章中曾提及，《戀愛修課》的特點就在於它對 LGBTQ+ 的正向、溫暖描繪，而第二季也如出一轍。
這次延續第一季「暖陽式」的攝影，用黃色光線包覆角色四周，亦活用手繪漫畫插圖，讓一圈一圈的灰色線條呈現角色痛楚，或是以彩色線條呈現愛情的的萌芽與興奮時刻，使得整部劇集有著可愛至極的氛圍。
在角色安排部分，編劇則讓 Nick 與 Charlie 身旁，有著一群同樣正經歷成長困惑、思索如何愛人的 LGBTQ+ 青少年；甚至連身旁的「直男」友人們，即便起初仍有些尷尬、不知如何面對不同性別傾向的同學，也都隨著劇情發展，學會尊重。
平心而論，《戀愛修課》裡的學校實在是烏托邦，刻意設定球隊教練為女同性戀，包括兩位老師角色也是同志，還深度描繪了在當代影視中很少看見的「無性戀」角色 Isaac。這樣刻意的安排，呼應了這部劇集提高 LGBTQ+「能見度」（Visibility）的功能，讓觀眾體會到，身邊的任何一個人，甚至是你最好的朋友、老師，都可能是 LGBTQ+ 社群的一份子，一切都再正常不過了。
不過，在第二季拍攝期間，仍曾爆出因為網友、粉絲的惡意貼文，讓演出 Nick 的演員 Kit Connor 受不了，因而被迫出櫃雙性戀傾向的事件。
在非自願的情況下，又因為 Kit Connor 本身的陽剛氣息，可能很難讓人聯想到雙性戀，讓他的出櫃之路更加困難，跟他在劇中所飾演的角色遙相呼應；性別氣質、刻板印象問題，除了是作者 Alice Oseman 在原作中想處理的，也化作《戀愛修課》本季著重的「出櫃難題」。
從需求層次理論出發，剖析不同階段心境
在本季劇情中，男主角 Nick 在後段最常鼓起勇氣說出的話，就是「其實，我是雙性戀」（I'm bi, actually.）。在他勇敢說出這句話之前，劇本其實就描繪著他如何一步步、一層層地面對自我，反抗社會對他的刻板印象，對自己的身分感到驕傲。
心理學家馬斯洛（Abraham Maslow）曾提出「需求層次理論」（Maslow's hierarchy of needs），從人本主義觀點，解釋人們在進行某項決定時的「動機」。需求層次的金字塔，由低依序排列到高，分別代表著人們從低層的生理需求，逐漸滿足驅動到高層的心理需求。
我們可以將 Nick 對身邊人出櫃的行為，視為他逐步尋求認同的過程，並以不同層次觀之。
以 Nick 在劇中的推進來說，撇除生理、安全需求，他首先想要對自己的兒時好友 Imogen 出櫃，符合需求層次理論中的「社交需求」，試圖對朋友坦承、得到關懷。
接著，Nick 在劇集後段的餐桌上，嚴正地對著父親及一再霸凌他的哥哥說出：「我喜歡我自己的樣子，我不在乎你們了」，這句話當中包含他對自己的認可、也尋求他人的尊重，便符合了更上一層的「尊重需求」。
劇集最後，Nick 驕傲地在社群媒體上貼出男朋友 Charlie 的照片，附上一行「其實，我是雙性戀」，接著便驕傲地和 Charlie 出席舞會。此刻，他已經進入到「自我實現」需求的層次，肯定了自己，踏實實現自己想成為的樣子。
不過，《戀愛修課》也不忘描繪因為性別氣質、性傾向，而無法滿足「安全需求」的案例。以 Darcy 這個角色來說，因為性別氣質而無法得到母親的關愛，甚至離家出走在外過夜，連「手機充電」都無法滿足，讓她無法求救，實在是劇中最讓人心生憐憫的橋段。
由這個角度來看，除了顯示出編劇對 LGBTQ+ 族群的深度了解，也展現他對心理學的認識，讓劇中角色符合理論上的可能動機。
「酷兒指南手冊」：本劇定位與招牌特色
全劇有著滿滿的「勇氣」，更讓觀眾看見完整的出櫃歷程，而劇中 Nick 的媽媽在談到出櫃時，講了一句意味深長的話：「你沒有欠他們。」她告訴兒子，你並沒有義務要跟每個人出櫃──這彷彿是對整個 LGBTQ+ 社群來說，「點醒夢中人」的機會教育。
為何同性戀需要出櫃，異性戀就不用？這個大哉問，在好萊塢第一部商業同志成長電影《親愛的初戀》（Love, Simon）就曾經討論過；而《戀愛修課》乾脆直接向整個社群呼喊：做自己最重要，無須向他人交代。
確實，《戀愛修課》充滿各種「教育滿分」的對白，輕輕接住可能正在成長中迷惘的 LGBTQ+ 青少年。但在這樣的正面描繪裡，它也不忘提醒你，沒有人（的人生）是完美的。
第二季開頭，Charlie 就曾期待他和 Nick 在公開戀情後，他能保護好男朋友，讓生活的一切都會很「完美」，但可想而知，編導就刻意安排他們遇上一堆問題，連身旁的好友也都接連面對難關。
Isaac 發現自己的無性戀傾向，從疑惑到慢慢接受；一對感情穩固的女同性戀情侶，試圖學會給對方承諾、把自己交給對方，共同面對挑戰；Tao 和 Elle 從友情身分，慢慢踏入愛情而不知所措；Charlie 自己則因為課業、感情問題，與父母爭吵，難以接受大人強硬、不尊重他的態度……每個角色都有各自的問題，沒有人有完美人生。
可能不少人仍會覺得，這部劇集過於甜蜜、夢幻、理想化；確實，全劇的「反派角色」一點殺傷力都沒有，所有的困境、歧視都能夠迎刃而解，還不時會有朋友、師長冒出來給予支持──但《戀愛修課》並非沒有提出問題，而是呈現美好中的「不完美」，並教育性地提供解方，再給你安慰、勇氣，告訴你：一切是可以被解決的。
就我的觀察，這種「酷兒指南手冊」的性質，在第二季播出後，已然成為《戀愛修課》的招牌特色：有著最多元的角色性別認同，最善良的朋友們，最具正確觀念的師長。
我認為，LGBTQ+ 社群，值得擁有一部這樣的影集，一掃陰霾，讓成長中的青少年勇敢面對自己。
執行、核稿編輯：孫雅為
