撰文：Stephy Hsu 徐一瑄
回想自己就讀藝術治療碩⼠時，曾有⼀位教授告訴我們：「不論你多麼想要『隱藏』，創作的過程和內容，還是會在冥冥之中流露你的思想和感受。」當時的我並未深思這句話的涵義，直到我再度重新審視自己對藝術創作的愛好，才終於深切地體悟這⼀說法。
藝術創作過程中的⾃我發現
記得從我會拿筆開始，我就在家中的各個⾓落、甚⾄在每張被當作回收物的日曆和廢紙上畫畫，留下我童年的痕跡。那時候的我，只是覺得畫畫是一項「很好玩」的娛樂；然而，⽗親的離世和家庭的變故，對我產⽣巨⼤的衝擊。隨著我步入青春期，青少年自有的叛逆和成長過程中的無助感也接踵而至，藝術創作開始成為我體驗自由與快樂的出口，透過繪畫讓我得以在另一個世界自由地表達自己。
回顧這段時光，我發現自己正是透過創作宣洩內心的不滿、憤慨以及對父親的思念。這種釋放和療癒的過程，和美國藝術治療創始人之一的 Edith Kramer 所提的「昇華」（Sublimation）概念不謀而合，她提到：" The contemplation of all outstanding feats of sublimation can inspire feelings that are similar to those evoked by works of art… Art, on the other hand, retells the story of transformation; it offers primarily the pleasure of witnessing the process."（對所有傑出的昇華壯舉的思考，都能激發出與藝術作品所喚起的情感類似的情緒⋯⋯。藝術重述了轉變的故事，提供見證轉變過程的樂趣。）
每一次的創作，即便只是隨意的作品，都是我當下感受、⼼情和反應的體現。隨著我開始學習和實踐藝術治療，我一一檢視過去留下的每⼀道痕跡，也在過程中獲得巨大的愉悅。
藝術中的靈性
從事藝術創作的經歷對我而言是一個認識自己的管道，我從中感受到靈性的奇妙。藝術創作彷彿成為我調整自己適應無形力量的一種方式，幫助我穿梭於二元的對立世界，讓我們⼼智的思考（thinking）、想法／心念（thoughts）、感知（perception）和感覺（feeling） 逐⼀浮現。這種靈性發展涉及個體內在層⾯的提升，一個人開始探尋超越物質層⾯的經歷和意義，例如對⾃我、⾃然、宇宙或某種更⾼層級存在的連結。
在我的成長過程中，與我相依為命的⺟親正是我的靈性啟蒙者，她是⼀位長期追尋不同的⾝⼼靈領域和宗教信仰的女性。⼩時候，我經常聽到長輩們形容：「你媽媽很出世」，這個的確不可否認；不過也是因為她出世的特點，我才聽從了她的諄諄教誨及輔導，結合我對藝術和心理方面的興趣愛好，從而接受每一個當下的自己，並且讓命運引領我來到藝術治療這個領域。隨著我內在心境的轉變和對自我的認識，我也從藝術創作中明顯感受到自己的轉變，這個變化宛如內心世界的重生，以及人格不斷的成長。
《⾦剛經》中提到：「無我相，無⼈相，無眾⽣相，無壽者相。」當我們放下⾃我的濾鏡、 ⼆元對立的分別⼼，以及對「外相」的執著時，我們便能達到道家的「道法⾃然」和「無為⽽無所不為」、禪宗的「頓悟」、佛家的「⾒性」 （性相ㄧ如），走向靈性的覺醒和自我的整合。
從我⾃⾝從事藝術治療的經驗， 我開始能夠體會文章開頭提到的那位教授所說的一席話：創作的過程和內容就是我們思想及感受的流露。正所謂外在的⼀切都是內在⼼靈的投射，這些非語⾔的表達，讓我在治療的過程中見識到每個個案摘下自己原本看世界的「濾鏡」，以及放下執著「外相」的過程和進步。
這個「外相」就如同我們創作的作品，自帶我們⾃⾝的背景、⽂化、宗教信仰、經歷和環境等，也就是榮格說的「集體潛意識」乃至「群體意識」。這些作品描繪出創作者的⼈⽣觀、價值觀、世界觀甚⾄宇宙觀，同時也讓我們透過藝術表達的這個安全空間，挖掘⾃⼰的潛意識和無意識。個案通過創作中的隱喻和象徵，表達這些難以言喻的思想和感受，藝術治療師也得以更深刻地理解個案內在世界的喜怒悲歡。在這個空間裡，我們可以安全地做⾃⼰，放下評判和分別⼼，接受⾃⼰的每⼀個⾯向、提升⾃⼰的精神層⾯；過程中我們自然流露的坦承、真摯以及對宇宙愛的信任，賦予我們洞察力（insight），成為我們自我發現和提升的基石。以上種種，離不開我們與生俱來的好奇⼼、想像⼒和創造⼒。
好奇⼼、想像⼒以及創造⼒
好奇⼼、想像⼒和創造⼒是⼈類內心深處的重要夥伴，它們相互交融、彼此促進，共同編織著我們豐富多彩的⼈⽣。好奇⼼是我們根深蒂固、與⾝俱來的特質，驅使著我們去探索、學習和理解周圍的世界；它就像⼀盞帶領我們探索的火炬，引領我們走向未知的領域、探索宇宙的真理、真相和真知。另⼀⽅⾯，想像⼒和創造⼒則與我們解決問題的能⼒、靈感和直覺密切相關，有助於促進我們認知的靈活性、發想新觀念，由此連結我們內在的⼤我、神性、佛性和源頭。若再細分的話，可以說想像⼒仿佛⼀陣風，吹拂著花粉以及種⼦，以此拓展我們的世界；創造⼒則是我們在未知中綻放的花朵，為⽣命增添更加璀璨的⾊彩。
好奇⼼是我們探索世界的動⼒源泉。它不僅是我們尋找知識和了解⾃⼰渴望的途徑，更是⼀種對⽣命的探險。好奇⼼使我們不滿⾜於表⾯的理解，⽽是追求深層次的自我。當我們⾯對未知時，好奇⼼引領我們勇敢踏出舒適區，挖掘那些藏在迷霧中的寶藏。
然⽽，單單擁有好奇⼼並不⾜以讓我們完整地⾯對這個複雜的世界。這時，想像⼒和創造⼒就像⼀對翅膀，讓我們能夠翱翔⾄更⾼更遠的地⽅，⽤另⼀個⾓度去審視我們所在的世界。想像⼒和創造⼒並非僅僅存在於藝術家的畫布或作家的筆端，它更是我們解決問題的得⼒助⼿。⾯對挑戰，想像⼒及創造⼒讓我們能夠以獨特⽽富有靈感的⽅式找到解決⽅案、突破現狀、創造新的可能性。認知靈活性是創造⼒的核⼼元素之⼀，它使我們能夠⾃由地切換不同的思維模式、擁有跳躍性的思考。這種靈活性讓我們能夠看到問題多種疊加的⾯向，從⽽找到更具創意的解決⽅案。整體來說，好奇⼼激發我們對問題的探求，想像⼒和創造⼒則賦予我們將這些探求轉化為實際⾏動的能⼒。
在藝術創作和⾃我發現的過程中，好奇⼼、想像⼒和創造⼒扮演著舉⾜輕重的角色。進行藝術創作時，我們擁有⼀個舒適的空間，可以振筆疾「畫」地培養和表達創造⼒。我們對⾃我的好奇⼼以及非批判性的藝術欣賞，讓我們得以從作品中認識⾃⼰。藝術創作沒有對錯，它展現了每個⼈獨特的⾃我表達形式。從好奇⼼、想像⼒和創造⼒出發，我們也可以在這過程中發現隱藏在潛意識中的⾃⼰，給予自己更多的靈活性去⾃省和改變成更具有積極和建設性的⾏為模式。
結語
藝術創作有很多種形式，包括藝術、音樂、戲劇和舞蹈治療等，我們可以透過自己喜愛的形式體驗不同的表達方式；在藝術的世界裡，我們不再受限於⾔語的框架，⽽是透過⾊彩、⾳符、動作等更豐富和深刻的⽅式與⾃我對話。創作過程讓我們卸下自我防衛機制，去正視和接納自己，進⼀步認識⾃⼰的「外相」和宇宙的「實相」，從⽽體驗這場⼼靈的冒險，帶領我們走過⽣命的⾼峰和低⾕，並在靈性的領域中不斷超越⾃我，堪為一場充滿奇蹟和創意的藝術饗宴。
透過創作，我們得以釋放內⼼的各種情緒，允許思想、信念和情感在畫布上流淌。這不僅是⼀種⾃我表達，更是尋找⾃我、認識⾃我、接納⾃我的過程。藝術治療提供了⼀個安全的空間，讓我們學會用創意和愛深入探索內在的情感和思緒。我們的每⼀筆、每⼀曲、每⼀步，都是對靈魂的訴說、對⾃我的真實呈現。
在這個旅程中，靈性的存在是⼀道引領的光芒，指引我們探尋超越物質層⾯的意義和價值。靈性的發展不僅讓我們感受到與⾃我、⾃然、宇宙的連結，更促使我們思考⽣命的本質，去感知那些超越⾁眼可⾒的事物。這不僅是⼀種表達，更是⼀場對自我內在世界的探索、⼀種靈性的體悟。每個人在平面上的創作，往往反映他們生活上的思維、情感、⾏為、表達和態度，希望我們都可以在這場生命的旅途中繼續成長和自我探索，也在新的一年克服過往的挫折，接納自己、愛自己。
《關於作者》
Stephy Hsu 徐一瑄 | 紐約藝術治療師
學歷：
帕森斯藝術學院（Parsons School of Design）主修純藝術，輔修心理學和商
紐約大學藝術治療碩士
經歷：
人際關係治療法證書（Interpersonal Psychotherapy Certificate, Circle of Security Certificate, Bright Beginning Certificate）
美國紐約兒童中心（4 - 10 歲幼童、青少年自殺傾向群體、產前／後憂鬱症、家庭藝術治療師）
美國紐約州創造性藝術治療師 LCAT-LP
美國紐約賴克斯島監獄藝術治療師（精神疾病院）
執行、核稿編輯：趙思涵
