漏訂閱、漏追蹤的觀眾朋友，你要搭的飛機會被取消、捷運會故障、公車會停駛，火車也會誤點。呃，最後一個應該不用我們詛咒，它就會成真了。
不僅肆無忌憚地「詛咒」沒有訂閱頻道的觀眾，甚至巧妙融入了台鐵誤點常態化的時事梗──這一席話出自於《眼球中央電視台》的主播「視網膜」，YouTube 頻道目前擁有超過 121 萬粉絲力挺。
《眼球中央電視台》（以下簡稱《眼球》）自 2015 年起家，初期藉由反諷方式，點出國家認同錯亂的命題，甚至將對岸稱之為「大陸淪陷重災區」，還自稱是「中華民國正統官媒」。爆紅之後，《眼球》也把這個表現手法，搬到了時事、政治新聞上，同樣獲得很大的迴響。近年甚至推出周邊商品、舉辦實體活動、開設不同類型的節目，試著讓影響力突破同溫層。
一路走來不斷壯大的「官媒」，卻選擇今（2023）年 5 月底後停止更新。
本次筆者代表《換日線》專訪主播「視網膜」、製作人「動眼神經」，他們在專訪中，除了透露決定停止更新的真正原因，還提及頻道公司化之後所面臨的壓力。同時，兩人處在不同角色的切換之間，心中也產生了一些困惑。
本次的「眼球熄燈專訪」專題分為兩部分，第一篇以「頻道回顧」為核心，談談團隊在這段時間以來的重要里程碑；本篇為第二篇，則以「頻道停更」為主題，討論網路大環境的變化，以及操作內容產業商業化的經驗談。
去日本之後，發現自己「真的累了」
決定停更最大的原因，其實就是「累了」。
疫情期間，視網膜毫不間斷地關注時事，長期身處在高張力的環境之下。不過，起初他並不覺得自己累，甚至還發想了許多新的企劃──包括開設第二個頻道。直到去年 10 月國境解封後，他一連去了好幾次日本，才真正有完全放鬆的時間。
在這段過程中，「我靜下心來好好思考，也開始有了一些不一樣的想法。」視網膜說，從原本只想給自己放一個長假，但去了這麼多次之後，「腦中對於『休息』的想法越來越堅定。」
製作人動眼神經其實也有一樣的想法。她提到，在疫情時代下長期關注時事，再加上後期已經呈現固定模式的產出，都讓她有一種疲乏感；在成立公司後，也發生了許多意想不到的狀況，更讓她對於這樣的模式感到疲勞。直到視網膜與他提及了休息的念頭後，兩人便快速建立了熄燈的共識。
「其實我一開始提的時候，很擔心她的想法，」視網膜笑著說，原先擔心製作人對頻道還有許多想像，卻沒發現「她其實也想要休息了」。直到此策，兩人從創台以來的默契依舊存在，即便是「熄燈」這樣的重大決定，兩人依舊擁有極大的共識。
瓶頸一：近年政治氛圍的改變
近年政治氛圍的變化，也是決定停更的原因之一。
後真相時代的崛起，讓網路媒體的生態也發生了巨大變化。原本就壁壘分明的同溫層，變得更加堅不可摧、甚至激化了分化與對立。這樣的趨勢，不只讓「理性討論」的理想與實踐又遠了一步，甚至淪為不同陣營互噴的口水戰。
尤其在《眼球》的影片留言中可見一斑，動眼神經回顧過往的影片，網友會針對片中探討的議題理性討論，內容也比較具有建設性；然而，現在充滿了許多去脈絡化的留言，更充斥著極端、非理性的字眼，「反而變成了大家情緒性的出口，也讓一個議題『認真被關注』的感覺降低很多。」
國家認同的光譜產生動搖，也影響了頻道的走向。《眼球中央電視台》初設立時，正值不同族群對國家認同的錯亂與分歧，有一部分的年輕世代，也正在形塑自己對於這塊土地的認同。他們當時想要呈現的，是「一中框架」的不合時宜，因此透過「秋海棠」、「淪陷重災區」等字眼，將體制的荒謬極大化。
但近年經歷了國內政局轉變、國際情勢更是瞬息萬變，「要繼續呈現一中框架嗎？相較之下，好像沒那麼重要了。」動眼神經觀察，這樣子的「國家認同錯亂」現象，已經在近年逐漸收斂，大家的認同漸趨某一個方向，也間接地讓頻道的走向開始產生轉變。
「以前很像在寫笑話，但後來越來越像播笑話，」擔綱播報的視網膜，格外有感。他笑說，感覺《眼球》越來越往新聞台的方向走，從原本的「玩議題」變成播報議題，「創作的成分也會越來越低，反而是在『找事件』。」這也是頻道經營到後期，讓視網膜感到較疲累的地方。
瓶頸二：公司化之後的熱情消耗
「不好意思，請幫我看一下帳。」員工敲門走入採訪現場，讓訪談一度中斷。不過，從這細節之中，也看出了兩人相當忙碌、分身乏術的窘境。
他們透露，在全盛時期，幾乎每週手上都得捧著一疊商業合約，雖然代表著公司營運穩健，但他們透露，長期身兼網紅、公司經營者兩種身份，其實讓他們感到身心俱疲──尤其是「非興趣以外的事情」。
從幾個學生一時興起創立的頻道，到近年選擇商業化，正式成為了一個「工作」。雖然幾年下來創造了不少營收，卻也讓兩人心力憔悴。
「我們覺得，做不是興趣的事情會消磨熱情。」動眼神經提到，為了要經營公司，必須要做很多創作以外的瑣事，這個部分消耗了許多時間跟能量。她曾經一度找來專業經理人，期望能夠專心在影片創作上，但到頭來又衍生了諸多狀況，最後還是決定親自治理。
尤其商業化之後，必須要有固定更新的模式、時間。
「現在不能說走就走、想幹就幹了。」視網膜坦言，即使腦海裡浮現新的點子，但是如果想實踐，就必須從公司的通盤狀況考量。動眼神經也說：「以前彈性比較大，想到就會去做；但公司化以後，反而要考慮很多層面。」
像是人力調度、影片排程、時間規劃等等，這些都是「興趣當飯吃」之後，面臨到的瓶頸與狀況。
瓶頸三：成為公司領袖的角色矛盾
對視網膜來說，他不只是頻道的代表，更是同事之間的「精神領袖」。他身為經營者，除了照顧底下的員工，某方面來說，他的「現身」也能提振工作士氣、帶領公司發展。
但他在頻道發展的後期，也對於這樣的身份逐漸產生困惑。他在《眼球》的實體活動「官眾之夜」中透露，長期扮演領導者的角色，曾讓他在夜深人靜時思考：「那我呢？誰要來帶我？」
「我認為『創作者』跟『經營者』的角色，有時候是相互矛盾的。」在活動中，網紅呱吉也以過來人的身份分享。創作者除了要有創意之外，還需要帶有一些「任性」的特質，才能製作出有品質的影片，「但是，身為公司的經營者卻不能任性。」如何在內容品質、公司經營之間找出平衡點，無疑是創作者「商業化」後的一大課題。
即便有這些挑戰，不可抹滅的是，《眼球》創立以來，累積了許多影片、吸引了眾多粉絲。從王牌節目《央視一分鐘》的製播、實體春晚的籌辦，到後期走出戶外街訪、製作深度報導，都是兩人當初無法想像的光景。
頻道走過 7 年歲月，選擇在這個時間點吹熄燈號，雖然讓許多觀眾感到惋惜，但大家同樣也期待著，未來的媒體環境，將會出現什麼新風貌；從《眼球》下台一鞠躬之後，視網膜、動眼神經的創意還會去到哪裡。
執行、核稿編輯：孫雅為
