偌大的育幼院前，站著一名手抱嬰孩的母親，「接下來就靠你自己了，安雅操空」，媽媽放下了襁褓中的孩子。安雅就這樣被遺棄在門前，成為了名符其實的孤兒。
電影一開場就以陰暗筆法呈現，如果沒有事先看過《安雅與魔女》的預告，可能會被這個情節嚇了一跳，誤認為劇情走向會如同《約定的夢幻島》般，有個「吃小孩」的鬼帝王，在裡頭等著小朋友。
不過，實際上可是大相徑庭，這是一部充滿勇氣、毅力，散發著滿滿正能量的作品。
- 小提醒：本文會提及部分劇情，尚未觀賞《安雅與魔女》的讀者，歡迎先存下這篇文章，之後再來閱讀！
父子檔聯手打造吉卜力首部 3DCG 動畫電影
《安雅與魔女》改編自英國奇幻作家黛安娜．韋恩瓊斯（Diana Wynne Jones）的小說《Earwig and the Witch》，描述被神秘夫婦收養而離開育幼院的安雅，在養父母家中一連串鬼靈精怪的行徑。2020 年，《安雅與魔女》被吉卜力工作室改編成為電視動畫，在 NHK 綜合頻道上播出，隨後在全日本各地戲院上映。
吉卜力工作室為了改編這部名著，首度嘗試以 3DCG 的形式製作，畫風與過往的動畫也截然不同，結合了《隔壁的山田君》、《崖上的波妞》的可愛風格，也融入了《風之谷》、《天空之城》的寫實畫風。新的製作模式，象徵吉卜力跨入了一個新的世代，《安雅與魔女》的出現也讓喜愛吉卜力電影的觀眾，有了耳目一新的感受。
《安雅與魔女》是吉卜力工作室睽違 6 年之久，終於在台灣上映的全新作品，也是宮崎父子聯手打造之作──由父親宮崎駿企劃、兒子宮崎吾朗執導，並找來了《魔女宅急便》的角色設計師近藤勝也，負責操刀這次的人物設計，強強聯手能夠激盪出什麼樣的火花？上映前就吸引了不少影迷期待。
在人際衝突之中，仍透出溫暖能量
仔細拆解整部電影，其實沒有複雜的時間軸和場景，全片聚焦在安雅從育幼院到新家，用盡了各種方法，讓巫師夫婦接納她的過程。雖然敘事簡單、結構單純，但觀者很難不被有趣的人物設定及成長路徑所吸引。
在氛圍呈現上，《安雅與魔女》一如吉卜力過往的多數作品，帶著積極正面的能量。不想離開育幼院的安雅，意外地被一對魔法師──貝拉雅加與曼德雷克收養，甚至變相被軟禁。不只被迫脫離舒適圈，還到了更惡劣的環境。不過，安雅非但沒有一絲緊張、害怕，反而還滿心期待認為「太棒了！」，希望能夠跟著他們一起學習魔法。
起初，女巫師並沒有想要教導安雅，只是把她當作「缺乏人手」時的過渡人力。不過安雅依舊沒有放棄，她一方面不斷與養父母互動、聊天，希望能多了解他們的過去；另一方面，她跟家中的使魔黑貓湯瑪士聯手，使盡了各種手段，把大家耍得團團轉，甚至大膽跑到男主人的房間冒險。
過程中，安雅意外看到了一張老照片，正式揭開夫婦曾經組過樂團的過去。因為樂團解散，兩人的笑容從此逝去，她也察覺了表面上沒有感情的養父母，其實內心非常溫暖。安雅透過主動出擊，縮短了彼此的距離，也漸漸地成為真正的家人。
「別出心裁」的人物性格設定
安雅能擁有無限的勇氣和毅力，與她從小的成長經歷有著很大的關係。
從小在育幼院成長的安雅，面對一個有如「小型社會」的環境，自然而然學會了觀察人心的變幻。安雅靠著一張能言善道的俏皮小嘴，不僅擄獲了園長芳心、又能命令育幼院其他小朋友替她做事。擁有「孩子王」封號的安雅，看似鬼靈精怪、詭計多端，但這也是她的生存之道。
隨著電影劇情發展，觀者也能發現，安雅擅長透過一些善意的「白色謊言」，迅速與人拉近距離。以男主人寫的小說為例，安雅認為書的內容無聊、難笑，甚至是「寫得真爛」，但在男主人面前，卻又能表現出充滿好奇、期待的心情。前後不一的說詞，讓觀眾看了哭笑不得，不過也顯現出安雅的小聰明性格。
除了善於觀察人心，安雅也能巧妙運用不同手段，讓所有人願意與她成為朋友。安雅有時像個小惡魔，偶爾又是個貼心的小可愛；時而顯露叛逆，時而用點小聰明；上一秒才把巫女耍得團團轉，下一秒卻又能瞬間收服男主人的心──不得不讓人驚呼，安雅即使面臨困境，卻依舊擁有十足的膽識。
綜觀全片，從小細節中也揭示了安雅內心的恐懼。從墳墓扮鬼、探險新家，到製作魔法，安雅雖然不畏懼改變、勇於挑戰各種事物，但她唯一不想要的，就是「被領養」。與其他小朋友不同，安雅每次在領養人面前，都刻意擺出搞怪的鬥雞眼，這或許是因為在育幼院裡，安雅有一大群朋友陪伴，對新環境卻充滿未知，個人認為她最深沉的恐懼是「孤單」與「寂寞」。
安雅非完人，《安雅與魔女》也並非完美
過去 30 多年來，吉卜力創造了許多膾炙人口的經典動畫，主題與風格往往充滿溫暖與正向精神，《安雅與魔女》也不例外。
或許有些人認為安雅的個性太過取巧，不過，吉卜力所創作出的人物一向都不是所謂的「完美之人」，也鮮少對反派角色提出強烈的批判。例如《崖上的波妞》的主人翁波妞個性單純，為了追求愛情，不惜利用魔法喚起大風大浪，把人類世界搞得一團亂。或許招致了一些批評，不過也因為這份不完美，讓角色看起來「更像個人」。
綜觀吉卜力工作室的作品，會發現不少以「魔法」為主題，傳遞著不同層次的勇氣。例如：《魔女宅急便》主角琪琪並沒有強大的魔法，生性迷糊、充滿少女情懷的她，甚至曾歷經自我懷疑失去法力，但卻藉此傳達了「自我認同的勇氣」；《霍爾的移動城堡》的霍爾愛好自由、為所欲為，但在遇到蘇菲後，找回了迷失的自我，深刻探討了「追尋真愛的勇氣」；《安雅與魔女》的安雅身世坎坷、不屈服於現狀，充滿毅力的想法與行動，都反應出了她的膽大心細，則訴說了「不屈就現實的勇氣」。
不過，《安雅與魔女》的內容敘事雖為流暢，但整部片似乎用了過大篇幅描述「安雅如何利用魔法操控別人」，針對巫師夫婦的個性、育幼院的往事，還有被接納後的生活，都沒有多加著墨或詳述。最後安雅的母親突然出現，電影即完場，「開放式結局」的設計也令人百思不得其解，使觀者有種節奏突兀的感受。
本片在前段也埋下許多伏筆，例如：為什麼安雅母親要丟下孩子？為什麼她要離開樂團？「12 個魔女的控制」又是什麼意思？最後卻沒有設計相應的解答。另外，劇情也有許多邏輯不通之處，像是男主人身邊的「小惡魔」使命必達、還能任意使喚，為什麼還要找安雅當助手？或許是想要留下想像空間，但若沒有將故事交代清楚，可能會導致一種意猶未盡的空虛感。
《安雅與魔女》不講求太多發人省思的大道理，背後也沒有寄託過於深遠的寓意，不過就娛樂性而言，是一部能令人開懷大笑的好作品，也成為了疫情之下療癒人心的作品。
執行編輯：林翊婷
核稿編輯：孫雅為
