從日本人將西方教育模式帶入臺灣後，教育現場出現了不少變化。在過去四十年間，更因為臺灣被整合進全球體制內中，臺灣教育，再度出現了天翻地覆的改變。
根據藍佩嘉教授所寫的《拚教養》一書，她提及臺灣、韓國等「後進工業國」之社會的「壓縮現代性」現象。因臺韓等國在壓縮的時間內經歷大規模的經濟、政治與文化變遷，產生了類似於日本但卻更為壓縮的「追趕現代性」心態，加上臺灣社會「拚經濟」的慣習，持續加深了「拚教育」的方式：追趕與西方幾乎無異的「全球化」、彌補過去父母自己的失落童年、「拼搏追趕」等的新自由主義心態。
這種壓力不只在孩子身上，無止盡的「焦慮」也成為所有父母、教師面臨的挑戰。對於大多數人來說，在臺灣每一項學習都得有「意義」、有「價值」的現象，也就不難想像。在這樣的風氣之下，連陶冶身心的「藝術課」也落入升學主義、針對「美、醜」等因素給學生成績，或是被當作次要科目，讓多數人離開義務教育後，便從未再次拾起畫筆。
二十多年前，源於德語系國家的「華德福教育」思想進入了臺灣，其耐心看待每位孩子獨特性的特色，結合了不同的藝術元素，成為臺灣不少中產階級帶著孩子所追求的教育理想之一。在「華德福教育」中的重要工具──濕水彩──近年來也跨出華德福校園、藝術教室，走入了學科課程，甚至成為給「家長」的親職進修課中的多元內容，為臺灣的教育帶來不一樣的新氣象。
「濕水彩」顧名思義，它得先將紙泡入水中，在紙上還浮著一層薄薄的水之時，即把顏料帶上畫紙。所有的顏色之混合，都是在「紙上」進行。這種創作方式掌控性低、變化性大，於是「美」、「醜」也就失去了意義。這樣「不預期」且自由的創作過程，甚至能提供創作者藉由對這個色彩變化的感受，與自己的內在對話。
因此，不少人在接觸過濕水彩後，都提到「重新找回了繪畫」的感動一事。以下將分享時下濕水彩在各種課程上之運用成果。
當「濕水彩」走入歷史課中
很多人不喜歡歷史課。因為無論課綱、課本內容如何改變，記下無止盡的朝代時間、戰事名稱、交戰雙方等等，仍是這門課的宿命之一。
在翻轉教育的時代，有不少教師努力嘗試製作花費極大心力的引導講義、活潑有趣的簡報內容，或是透過遊戲融入的方式，讓前述生硬的內容變得有趣起來，某個程度來說，也就是讓背誦能不著痕跡地發生。但若我們檢視人類歷史，這一場場戰事的確就是改變世界趨勢的重點。換言之，歷史課本羅列這些戰事、相關脈絡並沒有錯，人類正是透過學習前人的經驗，以避免前車之鑑。
以歷史中的幾項戰事為例，如「法國大革命」、「美國獨立戰爭」甚至「推翻滿清」，全都是在滿腔熱血的有志之士努力、不畏生死甚至壯烈犧牲下，才得以讓人們往「民主」這個普世價值更加靠近。不過教育現場中鮮少提及或帶著學生們思考的，就是「發起一場戰爭不難，難的是讓國家與社會走向長治久安」的事實。
因此，在歷史學習上，是否有更深層的「感受」、「意義」與「思考」，是我們也可以一併帶給孩子的呢？
相較於現代的藝術學派，華德福教育對於「顏色」有較為嚴謹的定義。舉例來說，外放的紅色代表著「熱情」、「奮鬥」，而生冷的藍色代表著「制度」、「框架」。這不正像是「戰爭前、後」人們的心理發展與社會的狀態嗎？那就讓濕水彩進入歷史課堂吧！
根據觀察，多數的國中生都比較喜歡使用「紅色」，因為相較起來，「藍色」可是充滿著冷冰冰的距離感。但對於一個嶄新的國家或社會來說，要追求更好的未來，除了「熱血」亦需要「冷靜」，因此兩個顏色都是必須存在的。
另一方面，學生也被要求讓「紅藍相遇」來產出紫色。有趣的是，不少人都說讓畫紙出現「紫色」的過程是有挑戰的，甚至可能讓人不舒服。這一個感受正呼應著戰爭或革命成功後，革命者與國家經營者之衝突。也因此透過這個過程，學生將能理解：「亂世之後找到平衡、尋求和解，是困難且需要時間與智慧的。」
在畫作完成後，「分享時刻」也是課程的重要環節。學生除了可以講述自己作畫時的心路歷程，也可針對眼前擺放的畫作發問、提出自己的看法。在此同時，戰事與歷史已不再生硬，而是讓學生內在交流的真實體驗。
濕水彩為歷史的學習，增添了一些「溫度」。
從畫作顏色辨識內心，讓學生看見真實的自己
濕水彩可不僅只能在「學科學習」派上用場。
以同一群慘綠少年為例，他們每天坐在教室裡、看似平和的外表下，可是藏著不愛讓大人知道的波濤洶湧。有些人可能擁有著少年維特的煩惱，或許也有些人想挑戰自己能耐，更有些孩子，遇到繁雜的校規、社會規範時，心中或行為上出現了唱反調、甚至反抗的現象。
這些內在的不平衡，也是所有教育工作者必須同步關照與陪伴的。此時濕水彩將能跳出學科、成為引導孩子的利器。
以濕水彩畫作上所出現的「紫色」為例，視其面積出現的大小、色調偏向藍色或紅色，我們大致即能了解孩子們當下內心的狀況：像是「紫色範圍小」、色彩多停留在藍色與紅色，代表這個學生或許是個討厭衝突、習慣隱藏自己心情的女孩；倘若整個頁面的紫色都偏紅，則說明了他可能是個想用熱情與精力挑戰一切制度的男孩，希望制度中能夠充滿了力量與感性。
透過濕水彩，身為教師的我們，將能在汲汲營營、追求分數的社會價值之餘，好好地陪著孩子們認識並看見理性下充滿感性的自己。
濕水彩，也能為成人提供抒發出口
筆者曾與幾間學校的輔導室合作，同樣在「教師研習」場域上讓老師們體驗了濕水彩中的「紅與藍」，而一些意想不到的效果再次出現。
一直以來，臺灣的教育環境裡，奉為圭臬的升學主義，排擠了看似沒有「產值」的內在感受。令人無奈的是，在教育工作者的培養過程上，更常常強化了這個趨勢，不少教師們習慣將許多自我感受鎖進心中。濕水彩的自在流動性，正可提供教師們一個「破口」來進行抒發，並認識自己。
「藍色」與「紅色」在教師們的體驗活動上，成為連結起他們年輕時的開心初戀、家庭衝突、追夢挫折等線索。不難想像的是，相較於尚未被社會中框框架架定型的學生，有更高比例的教育夥伴，對於藍與紅的相遇是「抗拒」的。去發現並感受這個狀況，正是教師們看見另一面自我之機會。
這是一場屬於「顏色」的體驗活動，自然是無法與專業的諮商比擬，但由於臺灣人處於亞洲傳統社會的「集體主義」之下，常肩負了「類似」或甚至「共通」的社會與家庭壓力。濕水彩的創作與分享，將可創造出「團體動能」，讓參與的夥伴看到雙方更多的相似之處，而接著更加願意分享、彼此支持。
有別於過去倚重「知識」與「政令宣導」類型的教師研習，濕水彩的開放且包容本質，讓參與者找到一個更加貼近自己的機會。
親職關係的全新可能
在另一場給家長的濕水彩體驗上，我們除了帶來具有「制度」感受的「藍色」，還有嶄新的「黃色」。
華德福教育的定義中，「黃色」代表了光亮與希望。輕柔、明亮的黃色，就像在年輕孩子身上源源不絕的能量，還有他們對於世界無窮無盡的好奇。
可是，畢竟童年有其界線，家庭、學校、社會都有「規範」存在，隨著小朋友年紀增長，他們也被期待能有規矩、好好地開始學習，親子間、師生間出現愈來愈多的衝突，也就不那麼令人意外了。
如果此時父母能夠體驗到濕水彩中的藍色與黃色，一方面將可能理解如同藍色般的社會化規範；另一方面則同理孩子們像是黃色透亮的活力，或許更能陪伴他們長出如同多層次、多變化、象徵生命力的「綠色」，這樣的理想也將不是遙不可及了。
濕水彩的跨領域合作之可能
以上述那場「家長工作坊」為例，我們邀請了國文老師加入，在彩繪、分享完濕水彩作品後，一同進入看似困難卻極為有趣的「新詩創作」。據不少參與者分享，前半段的感受透過文字轉化後，竟也能昇華成更具體的字句，為自己提供一個「帶得走」的有形禮物。
「藝術」就像是水，「濕水彩」也像是條流動在不同學科、不同參與者間的河流。期待未來在臺灣的教育場域上，無論是對學生、老師或是家長，都有更多自在美好的跨域學習可能。
當前疫情升溫之下，許多人必須在家辦公、在家學習，無論是夫妻或是親子間的摩擦都可能就此增加。為自己與家人準備一場濕水彩體驗，或許正是一個開創不同關係可能的絕佳時刻。
執行編輯：蕭又寧
核稿編輯：孫雅為
