採訪、撰文:陳逸璇、謝德瑾
「來舞台前面就可以拿免費的香蕉喔,但是不用錢的最貴啦!這個捐款是自由,我們會全部回饋給回歸音樂祭。」2017 年夏天,在彰化回歸音樂祭初見「台青蕉樂團」,主唱宋銘祥(捲毛)在台上蹦蹦跳跳推銷香蕉的場景仍歷歷在目。那天大家都捐錢了,平均一根香蕉 100 元,良心價。
一個香蕉夢,成為玩樂團的初衷
位在高雄山區的旗山,曾有「香蕉王國」美名,從日治時代便一直是台灣生產香蕉的重鎮。但在 1970 年代後,「以農養工」的背景下,香蕉產業沒落,小景日漸蕭條、農業人口外移、城鄉差距漸大,往日風光只留不再。
漸漸的,當地農民不僅不希望孩子務農,甚至對香蕉開始感到厭惡。
2008 年,就讀於南投暨南大學的王繼維(老王),意識到年輕人不願返鄉,身邊同學人人追求到台北或台中等都市工作,「以農養工政策之後,農業人口開始往都市移動,旗山則被貶到很低的地位,我們希望可以重新找回這個產業原本的價值,做一個產業再造。『吃香蕉吃到會怕啦』簡單來講是這樣。」老王半開玩笑地說── 因此他以「台灣青年愛香蕉」作為號召,「台青蕉」正式成立,成員包括團長老王和弟弟王繼強(玩具槍)、高中同學宋銘祥(捲毛),以及從小的玩伴黃堂軒(蟲屎)與郭合沅。
最初的「台青蕉」,其實只是一個專攻行銷香蕉的團體,根本與音樂沾不上邊,而「台青蕉」耕耘在地產業一陣子後,在計畫舉辦一個香蕉產業振興的成果展時,苦苦思索著究竟什麼樣的元素,才能讓人們直接感受到「台青蕉」的成果?
由於以前參與的古蹟保護運動,都有人藉由音樂呈現,正好大學時期的老王,就有在校園裡玩樂團,且有些成員從小就有接觸鋼琴或是單純喜歡聽音樂,便萌生了組團的念頭。
吉他手合沅說:「那時候我還不會樂器,但因為對吉他有興趣,就決定搭車到高雄車站對面的樂器行學吉他,學了 3 個月後才組團,開始演出這樣。」 一群旗山在地青年,為了推廣家鄉旗山的香蕉產業,透過歌曲傳達對於土地的關懷、產業興衰的觀察以及實踐的熱情,結合音樂人及農民的角色發展出極具特色的樂團取向,吸引更多人關注在地青年的聲音。

「香蕉早就不能代表旗山」
2010 年 11 月,「台青蕉」發行首張 EP,收錄〈香蕉他不肥〉、〈他的故事〉及〈夙夜匪懈〉 3 首歌,整張專輯詞曲皆由老王一手包辦。
主打歌〈香蕉他不肥〉宣導的是香蕉好處及蕉價直落的心痛;〈他的故事〉寫出年輕人想留在家鄉發展、卻難以餬口,不得不往都市打拼的農村現象;〈夙夜匪懈〉描述日以繼夜照顧香蕉的農民,卻得不到政府援手的無奈。
團長王繼維說,香蕉可減肥、治憂鬱,希望透過專輯推廣香蕉,並讓更多人了解蕉農心酸。而旗山老街上氣派的街屋,是日治時期當地因香蕉致富後,紛紛蓋起的「香蕉樓房」;在香蕉產業沒落後,人們開始對香蕉失望,香蕉和旗山的連結也就逐漸稀薄。
老王國中開始跟著父親從事社區活動,他們曾研發香蕉蛋糕、香蕉旅遊和香蕉植物染等附加產品,希望幫助旗山香蕉文化產業發展。「然而,居民甚至認為,香蕉早就不能代表旗山。」他感嘆地說。
在〈香蕉他不肥〉的歌詞裡,「老爺」是香蕉,意指 50 年代香蕉經濟風光的盛況,而金香蕉價格由盛極衰,「只賣這把一斤 12 元」。歌曲也不忘提倡香蕉的營養價值,「沒人把它拿去當錢,卻把它拿來當減肥」、「當你連皮吞下,你感到全身快樂滋味」,道出蕉皮的營養。至於多次提及「香蕉不肥」,是一次次再度強調當年香蕉的榮景不再。
而〈他的故事〉歌詞寫道。「……父母不要我和他們一樣走在田野間,穿著沒有未來的香蕉衫照顧蕉園。他們守護著家,卻不讓我有機會留下,告訴我,離鄉的月亮比較圓……」寫下這首歌時,老王還就讀於南投的暨南大學、尚未回到旗山定居,身為遊子的他,歌詞中滿是鄉愁。
你或許會好奇「台青蕉」的資金從哪裡來?他們以到各地演出的費用成立專款,並參與行政院青年輔導委員會「青年社區參與行動計畫」,利用這 2 筆經費發行專輯。《香蕉他不肥》整張專輯從包裝到內容設計,從青綠色封面到黃澄澄歌詞本,都傳遞濃厚香蕉風味,以香蕉概念為主軸。歌詞本中還附有旗山鎮地圖,並標記 MV 拍攝場景,順便推廣旗山風光。主打歌〈香蕉他不肥〉MV的拍攝,也因有感於在地年輕人和傳統香蕉產業脫節,特地結合學校青年,進入蕉園與蕉農互動,參與 MV 影像製作課程。

為紀錄「社區營造」而成的全新樂風
上一張《香蕉他不肥》專輯發行後,老王表示,樂團仍會繼續創作,下張專輯可能會以社區大小事為主題,讓更多人認識旗山。
於是,一張以社區行動的搖滾專輯《社區大小事》,3 年後就這樣呈現在眾人面前,志在訴說「台青蕉」在旗山社區營造的過程中發生的種種故事。音色響亮的刷絃、打點明確的鼓聲、直接雄厚的貝斯、鋼琴混合電子效果的伴奏,搖滾出擊他們和蕉農那卡西在公聽會為了古蹟保存的大聲抗議、和莫拉克風災的受災民眾一起重建家園,田邊與溪畔,老街與課堂,都可以聽到他們在社區推廣農村產業、呼喚公共意識的聲音──這些故事,正悄悄的發展出全新的台灣搖滾音樂。
《社區大小事》專輯首波主打〈一個瘋所在〉,唱的是社會變遷、都市更新的過程中,每個古厝、老樹被拆除破壞的時刻。生存在這塊土地,我們要的不是一個只求發大財,卻有失格調的地方,而是一些顧及人道、接地與生活記憶的市鎮。「高樓經濟來/拆掉人家開路卡實在/窗子一半/兩邊開門一個瘋所在/開發標案趕緊駛/財團有利卡是賺/黑白不知勒/鴨霸出頭勒/一個瘋所在」「台青蕉」期望在哼唱中喚醒民眾,起身為自己的所在請命。
從專輯《香蕉他不肥》到《社區大小事》,3 年之間「台青蕉」並沒有鬆懈,反倒進行了更多事情。除了持續推動社區產業再造,他們也在 2011 年推動風災後的關切工作,隔年推動社區旅遊、農事體驗與工作假期。「我們的工作是社區營造,而音樂是我們營造社區重要的工具,在音樂面前,我們總是可以大方搖擺,暢談社區的總總,讓大家在一首歌裡,了解我們要講的故事。」
從透過音樂分享議題,到以旋律主動帶領社會對話
雖然身為搖滾樂團,「台青蕉」更被媒體關注、並為眾人所知的,卻建立在旗山和香蕉推廣,音樂本身反而較少被提及,不禁令人好奇,行銷香蕉的目的算是達成了,但樂團自己難道不覺得可惜嗎?
談到這塊,「台青蕉」的團員們忍不住會心一笑。樂團至今出道正好 10 年,今(2019)年2 月,他們在釋出全新專輯《種下青春》的同時,決定發展另一個策略:不再只是分享議題,先唱歌,用音樂帶動不同的對話。
老王表示,上一張專輯《社區大小事》,主打的是搖滾曲風、刷重節奏。睽違 5 年發行的《種下青春》,則偏向鄉村風格,旋律甜美,洋溢滿滿的回憶和溫存,專輯裡的每首歌都富含不同的意旨和橋段,團員們從自身角度出發,闡述這 10 年在旗山的生活,關於種田、愛情、電影和老戲院,由許多面向揭示這些日子裡在旗山觀察到的人事物。
「這張絕對是誠意滿滿的一張專輯,此番我們花了很多時間心力在音樂編曲和呈現上,前陣子每天的生活都是白天工作,晚上再約出來做編曲和錄製的橋段,不好就一直重來。」團員們表示。
「……從現在,承擔土地的少年。從現在,實現進步機會。找到所在種下理想的人生,我會陪你,找到真心的可靠。」這是專輯的同名歌曲〈種下青春〉的歌詞。問起「種下青春」4 字的來由,老王表態的是:「任何事物都要從種下以後才開始,如果沒有種下,你永遠也不知道後來會有什麼。」一如俗話所言:「要怎麼收穫,先要怎麼栽。」種下了,人們才開始有點肯定了,可能是好,也可能是不好,甚至在「種下」之後,我們才會確定,自己其實是或不是原先認定的某種人。無論好壞,至少我明瞭了,穩穩的掌握當下,就不怕沒有前頭。(本文經授權編輯後刊登,欲閱讀原文請參考:〈台青蕉樂團 賣搖滾更賣香蕉〉)
執行編輯:邱佑寧
核稿編輯:王新茜