全球目前受到武漢肺炎的疫情影響，除了醫療體系的超載之外，各大產業也損失慘重，包含航空業、觀光旅遊業、服務業等等，而影視產業受到的衝擊，當然也不例外。
歐美各國持續關閉劇場、電影院，封鎖各大密閉空間，以降低群聚感染風險時，台灣指揮中心在 3 月 25 日宣布為減少感染風險，從今日開始，建議停辦室內 100 人、室外 500 人以上活動。陳時中更進一步表示，電影院原則上採梅花座，若位子相距不遠，建議一場放映活動戲院不要賣超過 100 張票。不過目前相關措施還在軟性實施中，尚未訂有罰則。
依照目前電影院的觀影人潮以及疫情擴散的速度，這麼做應該也算是合理要求的範圍。依照「全台票房觀測站」的整理資料，台北市在 3 月 21 日至 22 日（不含週五），共收 481 萬，創下 SARS 以來當週票房 454 萬後的新低（數據為 2003 年 5 月 10 日至 11 日）。而全台灣 3 月 20 日至 22日（含週五）的票房總共 2,021 萬，也創下有全台票房紀錄（2016 年 3月）以來的票房新低。隨著疫情持續增溫，這些最低數字一日一日的被刷破。
疫情影響票房，業者望政府宣布停業
目前電影院尚未封閉，至於隔壁鄰居香港已宣布 3 月 28 日起將關閉電影院 14 天，台灣政府遲遲未下令這麼做，其原因也是由於台灣疫情尚未進入完全不可控制的社區感染，但近日包括威秀、國賓、秀泰、新光等台灣 4 大連鎖影城向政府請願，希望公部門直接下令要求「關閉電影院」，以響應防疫──這麼做的原因除了防疫之外，當然是因為「錢」。
由於好萊塢商業鉅片一部接著一部撤檔延期，像是《噤界II》、《花木蘭》、《神力女超人1984》、《007：生死交戰》和《玩命關頭9》等等，使得電影院票房的基本盤流失相當迅速，好萊塢片商如迪士尼、環球、索尼等通通關閉，在台灣剩下的獨立片商發行的片子，撐不起票房，沒有收入當然無法平衡電影院每天的人事支出與高額的場地租金，使得業者入不敷出，就造成了嚴重的虧損。
這是當年 SARS 未見的，由於當年 SARS 並未燒至全球，好萊塢也未受影響，這些商業片在台灣仍舊播映，且當時的氛圍並未造成恐慌，民眾仍有極高意願買票欣賞電影。如今的狀況不可同日而語，根據《衛報》報導，好萊塢在 3 月 19 日時已經有 12 萬人失業。
現在武漢肺炎使得電影院業者面臨嚴重虧損，卻又因為場地合約問題無法擅自停業，否則有違約之嫌（除非是火災、風災等自然災害）；但若是有公部門介入，政府下令電影院停業，業者才比較能有籌碼能跟租賃者們斡旋，試圖在不違約的情況下全身而退，這也是為什麼現在票房淒慘，但電影院仍無法擅自停業，希望政府下令停業的原因。
串流平台的機會、傳統劇院的隱憂
除了票房之外，這一波疫情真正對電影院業者的隱憂，應該還是在於串流平台的崛起。全世界的電影院關閉，人們因應防疫而待在家中，這樣的條件加速了串流平台的使用率，無論是全球獨步的 Netflix，或是因為疫情的關係，加速進軍歐洲的 Disney+，更遑論各國有自己的串流業者（光是台灣就有不少），都在默默地蠶食原本電影院的客群。
一旦人們習慣了在家中也能看電影的體驗，走進電影院的行為模式被扭轉，未來電影院恢復生氣之後，是否會減少觀眾進場的意願？這點應該是目前片商、電影院業者最為擔心的隱憂，但反過來看，這當然是串流平台的大好機會。
未來傳統戲院和新興串流產業的此消彼長，是否會在 2020 呈現黃金交叉，震動未來的影視產業？這點會是疫情過後值得持續關注的。
無論如何，由於電影院尚未關閉，本單元持續推薦給讀者 10 部值得一看的電影，但在疫情當下若要進場欣賞好電影，請大家務必戴好口罩、做好防疫工作，照顧自己也保護他人，一同渡過這場肺炎寒冬。也由於疫情變動快速，瞬息萬變，因此每部片子後面的上映資訊都僅供參考（這是截稿至此的最新版本），詳情還是請讀者以各大戲院和各大片商發布的消息為主。
《小魔花》（Little Joe），4 月 1 日上映
去年坎城影展主競賽單元，在 21 部作品中，有 4 位女性導演的作品登場亮相，分別為新銳女導演潔絲汀楚特的《寂寞診療室》、瑪蒂迪歐普的《大西洋》、瑟琳席安瑪的《燃燒女子的畫像》，最後一位女性代表則為奧地利女導演潔西卡賀斯樂的《小魔花》。
這 4 位女性導演，其中《大西洋》獲得評審團大獎；《燃燒女子的畫像》拿下最佳劇本；《小魔花》則是讓艾蜜莉碧崔拿下坎城最佳女演員。
故事描述一位單親媽媽畢生致力於研發植物新品種，成功培育開出鮮紅花朵的奇幻植物，帶有「令人開心」的效能。某天，這朵魔花竟然發展出超出預期的功效，致使讓所有與它接觸的人都產生「保護魔花」的奇異想法。
《小魔花》是一部柔和科幻與奇幻的驚悚片，全片搭配精準的日式配樂美學，將生物實驗的冷冽以及人性的疏離提煉而出，片中也嘗試通過魔幻找到寫實，試圖勾勒出家庭間的人物肖像，抓出青春期男孩與母親間的微妙化學變化。全片進而辯證物種生存的自然法則，拋出「物種欲生存，能展延出的進化」是何等令人不寒而慄的討論。人類並非造物主，基因科技是否真的能改變人類社會而達到某種和諧？此種提問也待觀眾自我探問。
《火口的二人》（It Feels So Good），4 月 1 日上映
此作導演荒井晴彥早期以編劇起家，執筆多部成人電影，1979 年以《紅髮女》入圍日本電影學院獎最佳劇本獎，亦入選電影旬報年度十大佳片，讓他的劇本從成人跨至商業電影。爾後的《W的悲劇》、《大鹿村騷動記》和《共食家族》等片，皆於電影旬報有所斬獲，40 年來的編劇經歷，奠定了荒井晴彥的大師地位。
這次《火口的二人》為荒井晴彥三度編導的作品，改編自直木賞作家白石一文的同名小說，原作於日本 311 地震後兩年推出，故事描寫富士山爆發在即，一對分手情侶卻在女方結婚前夕舊情復燃的故事。片中擁有多段情慾戲，原訂女主角將由《小偷家族》的安藤櫻主演，可惜因檔期問題，最終女主角改為瀧內公美，雖然略為可惜，但安藤櫻的老公影帝柄本佑仍會演出本片男主角。此外，這部電影去年也被高雄電影節選為開幕片。
《馬丁伊登》（Martin Eden），4 月 1 日上映
此作在去年的國際影展上有相當不錯的成績：先是在第 76 屆威尼斯影展主競賽單元亮相，在眾大師雲集的競賽中，義大利男星路卡馬林內利詮釋一名作家，從強尼戴普、亞當崔佛、布萊德彼特等影星中脫穎而出拿下威尼斯最佳男演員，而後此片又前往多倫多影展，也拿下「站台」競賽單元的最佳影片。順道一提，此單元去年的最佳影片則是台灣導演何蔚庭的《幸福城市》，最後又在義大利奧斯卡獎項中榮獲 11 項大獎提名。
《馬丁伊登》是由義大利、德國及法國聯合拍攝，改編自美國知名作家傑克倫敦的半自傳小說，劇情聚焦在窮困的馬丁伊登，因愛上富家女孩伊琳娜，進而寒窗苦讀，成為一名作家，並藉此能伊琳娜廝守，但卻因為其對社會理念與價值的堅持，和伊琳娜的家庭間，產生嚴重的衝突。
《真實》（The Truth），4 月 10 日上映
前年，日本名導是枝裕和以《小偷家族》拿下坎城最高榮譽的金棕櫚獎後，沈寂一年帶來新片《真相》，在去年於威尼斯影展主競賽單元亮相。《真相》聚焦在一位退休的歌劇天后與編劇女兒之間的關係。此片非日語片，以法語、英語為主，也是是枝裕和首部非日語電影，卡司陣容由伊森霍克、茱麗葉畢諾許和凱薩琳丹妮芙組成，可謂超級夢幻的黃金組合。
去年因後製問題來不及趕上坎城，選擇在威尼斯登場也是不錯的世界舞台。雖然是枝裕和無緣替自己拿下歐洲三大影展（柏林、坎城、威尼斯）的第二座最高榮譽，但仍無損其作品的價值。
去年諸多外媒都給予此片不錯的評價，之名媒體銀幕雜誌就稱：「是枝裕和仍能捕捉到家人間時而劍拔弩張、時而敞開心胸的微妙關係。《真相》風格獨到，卻又充滿歐洲魅力，感情渲染到位，這是凱薩琳德妮芙自《幸福的小雨傘》（Potiche）後最棒的角色，充滿熱情。」這部作品睽違半年，終於在台灣登場。
《特別嘉賓》（Guest of Honour），4 月 10 日上映
艾騰伊格言以 1989 年的《念白部分》闖進坎城影展的導演雙週單元後，就成了坎城影展的常客：1994 年他的《色情酒店》不僅成為加拿大首次入圍坎城主競賽片的電影，更抱回了國際影評人費比西獎。接著他又以《意外的春天》大放異彩，奪下了坎城評審團大獎、影評人費比西獎、人道精神獎，並入圍奧斯卡最佳導演以及改編劇本提名，實力備受肯定。
此次艾騰伊格言新作同樣以移民角度觀望加國人的社會以及疏離關係，故事聚焦於一對關係殘破不堪的父女，描述兩人因女兒被誤判性侵入獄，逐漸邁向和解之路的過程。
電影找來以《哈利波特》系列「路平教授」一角聞名的坎城影帝大衛休利斯主演。導演在訪談曾提及，故事至少有五條時間軸貫穿，並將深度剖析這對父女的心理變化，此作也順利入圍去年威尼斯影展主競賽單元。
《逃出立法院》（Get The Hell Out），4 月 17 日上映
記得前年在日本、台灣兩地風靡一時的活屍低成本喜劇《一屍到底》，今年台灣也有一部活屍喜劇《逃出立法院》即將上映──此作品由新銳導演王逸帆執導，並聯手《紅衣小女孩》系列的監製曾瀚賢及編劇群操刀，揉合政治嘲諷和黑色幽默，並找來禾浩辰、賴雅妍、庹宗華、高慧君、王中皇等演員共同演出。
幾個月前，台灣的政治劇集《國際橋牌社》引發不小話題，影迷們紛紛讚賞台灣終於有屬於自己的政治作品；而今年大銀幕上的《逃出立法院》也剛好「順應時事」，在病毒與疫情侵襲的當下，無疑是最符合潮流的作品。故事描述一名魯蛇是立法院裡的替代役，某天，立法院爆發化工廠流出活屍病毒，立委甚至總統無一倖免，互咬變成活屍，病毒瞬間傳染，立法院成為血流成河的人間煉獄。
《戀愛倒帶中》（Chambre 212），4 月 17 日上映
法國名導克里斯多福歐諾黑在 2007 年以歌舞片《巴黎小情歌》打進第 60 屆坎城影展主競賽單元，而後在 2018 年則以《喜歡你、愛上你、逃離你》第二度進軍坎城影展主競賽，去年歐諾歐則憑藉《戀愛倒帶中》入選坎城「一種注目」競賽單元，且其主演齊雅拉馬斯楚安尼還拿下本單元的最佳女主角。同時，該片男主角文森拉寇斯特再度和歐諾黑合作，其默契自然不在話下。
本片描述一名法律系教授瑪麗亞與他初戀情人結婚長達 20 多年，但瑪麗亞多年來都在出軌。某晚，被丈夫發現後，瑪麗亞離家並住進一間「212 號套房」，沒想到這間套房卻帶著瑪麗亞進入一場奇幻之夜。
《被遺忘的人生》（The Invisible Life of Euridice Gusmao），4 月 17 日上映
同樣是去年坎城影展「一種注目」單元，此作品由巴西名導凱里阿努茲執導，在《我想有個家》名導娜迪拉巴基率領的評審團中，拿下本單元的最佳影片，擊敗如趙德胤《灼人秘密》、坎特米爾巴拉果夫《裂愛》等作品。《被遺忘的人生》目前也在知名電影網站「IMDB」有著 8.0 的高分。
這是凱里阿努茲的第 6 部長片作品，故事描述一對姊妹，在父親與丈夫的控制下的底層生活，以里約熱內盧中的女性視角，回望 1940 年的巴西社會，或許能遙相呼應 21 世紀的 #METOO 女權戰爭。
《吞噬》（Swallow），4 月 24 日上映
此作品原先要率先於金馬奇幻影展放映，可惜因為疫情關係停辦，但無緣影展，台灣觀眾仍可以在院線大銀幕上觀賞。本作是美國導演卡洛米拉貝拉戴維斯的長片處女作，去年已經亮相多個影展，並奪下獎項，包含布魯克林恐怖電影節的觀眾票選獎、丹佛國際電影節的美國獨立獎、加拿大奇幻電影節的最佳導演和編劇以及翠貝卡電影節的最佳女演員（海莉班奈特）。
《吞噬》描述一名生活無虞的豔麗少婦，某日在懷孕後卻著迷於「吞噬」多件危險物品，在這奇幻的異想中，失控的慾望逐漸摧毀她的生活，更多關於生活的真相也逐漸揭露。
《美好拾光公司》（La Belle Epoque）4 月 24 日上映
本作品由法國全才影人尼可拉斯貝多自編自導，在去年的坎城影展中非競賽單元中登場亮相，且佳評如潮，由丹尼爾奧圖、吉翁卡列、朵莉亞緹莉兒等影星演出。更重要的是，在此片中能看見法國新浪潮巨擘法蘭索瓦楚浮的御用演員兼戀人芬妮亞當的表演，就足夠讓影迷們回味再三。
故事聚焦在一名過氣的暢銷作家維多，在生活與時間的摧殘下，逐步失去寫作靈感，可怕的是，他的婚姻也同時亮起紅燈。被生活壓得喘不過氣的他，決定賭一把，接受所謂的「美好拾光公司」提供的客製化體驗與服務，於是他重回酒吧遇見摯愛的那一天，開始重溫當時無法取代的浪漫時光。
執行編輯：張詠晴
核稿編輯：林欣蘋
