自 2020 年起，COVID-19 疫情席捲世界已進入第三個年頭，全球戲院業終於乍現曙光。隨去（2021）年底《蜘蛛人：無家日》三代同堂引發觀影熱潮後，今年上半年亦有重啟版《蝙蝠俠》、《奇異博士 2：失控多重宇宙》等超級英雄電影撐場；也有主打復古情懷的《捍衛戰士：獨行俠》、《侏羅紀世界：統霸天下》展開新篇章。
其中，《捍衛戰士：獨行俠》更承襲精良口碑、湯姆克魯斯的明星魅力，目前全球已突破 12 億美元票房大關，更是上半年票房冠軍，堪稱「阿湯哥拯救全球戲院」。
然而，自上半年的全球票房趨勢，也可看出些許變化：超英宇宙與 IP 電影正歷經頹勢，賣情懷的作品續航力尚有堪慮之處，似乎「明星價值」才是吸引觀眾的最大要點；另外，當中國頻頻封殺好萊塢，多間公司卻發表聲明「無需中國市場也能活」，是否驗證好萊塢即將重返榮景？
本次透過上、下兩篇文章，與讀者一起觀察 2022 年上半年電影票房表現。
好萊塢疫後重振票房，不再視中國為票倉重鎮？
根據 Gower Street Analytics 票房分析機構數據顯示，2022 年 Q1（第一季）伴隨《蝙蝠俠》、《秘境探險》以及去年年底的《蜘蛛人：無家日》，令全球票房達到 66 億美元，雖然仍比 COVID-19 爆發前三年（2017 至 2019 年）的平均值下降 39%，但已比同期 2021 年的 42 億美元增加 56%，成長超過 5 成。
Q2（第二季）則有《捍衛戰士：獨行俠》、《奇異博士 2：失控多重宇宙》與《侏羅紀世界：統霸天下》等票房大片回歸，讓觀眾走出家門重返戲院。其中《捍衛戰士：獨行俠》全球票房在上半年突破 10 億美元大關，成為「阿湯哥」生涯最佳紀錄，也是繼《蜘蛛人：無家日》後第二部突破 10 億票房的作品，位居第二、三位的《奇異博士 2》、《侏羅紀世界 3》也各自獲得 9 億、8 億美元票房佳績。
以 Box Office Mojo 票房數據來看，北美地區上半年進帳 36.5 億美元票房，相比去年同期有 280％ 的成長，然而比起疫情前的 2019 年，仍下滑了 35%。不過，由於今年電影放映片數僅是疫情前的三分之一，加上 6 月底《貓王艾維斯》、《捍衛戰士：獨行俠》等 4 片創下週末映演兩千萬佳績，且下半年將有大強檔電影回歸，讓業界對票房成長持樂觀態度。如 Exhibitor Relations 首席票房分析師就提到：「不論是觀眾或戲院，都已經找回他們與電影互動的節奏。」
同時，優異的票房表現也讓北美回歸最大電影市場的寶座，擊敗蟬聯兩年的中國。Artisan Gateway 的報告顯示，上半年中國票房累積僅有 26 億美元，相較去年同期下降 38%，恐源於中國強硬的「動態清零」疫情政策，導致上海、深圳等人口密集地區長期封城，戲院亦無法營運，進而影響票房成長。
繼去年《尚氣與十環傳奇》主演劉思慕、《永恆族》導演趙婷「辱華」風波， 疑似導致這兩部漫威電影缺席中國映演，近半年來的好萊塢大作《蜘蛛人：無家日》、《奇異博士 2》、《捍衛戰士：獨行俠》也皆未獲准於中國放映，卻仍獲得極佳票房成績，可見在 2010 年代仰賴中國市場的好萊塢也有所轉向。
好萊塢為賺中國錢而「自我審查」的日子結束了？
《好萊塢製作，北京審查：美國影業和中國政府影響力》（Made in Hollywood, Censored by Beijing）曾於報告指出，好萊塢為讓作品進入中國市場，幾乎無窮盡地「自我審查」，令內容符合中共當局的「口味」。
舉例來說，刪除《末日之戰》的活屍病毒源起自中國的設定、模糊處理《鋼鐵人 3》反派滿大人的中國身份，甚至《從前有個好萊塢》負面描繪李小龍，也因導演昆丁塔倫提諾不更改剪輯，而最終遭中國撤檔。
另外，礙於中國近年對 LGBTQ+ 族群的不友善，報告亦指出北京的電影審查人員經常要求刪除「同性角色親吻」畫面，包含：《雲圖》、《星際爭霸戰：浩瀚無垠》、《異形：聖約》、《波西米亞狂想曲》皆受影響，這也是近期外界預估涉及女同戀情的《巴斯光年》無緣中國院線的主因。然而，隨中國近年決心發展國產電影，去年的《長津湖》、《你好，李煥英》即賣破 50 億人民幣，位居全球票房排行第二、三名，顯示中國強勁的內需市場。
同時，中共政府亦大幅限制外國電影放映數量，2019 年尚有 45 部美國電影上映，但到去年僅剩 25 部，恐受到中美貿易戰兩國交惡之影響。除對好萊塢大片審查加倍嚴謹，中國發行商也不用購入中小成本的英美電影，南加州大學政治系教授 Stanley Rosen 言：「沒有人願意冒險惹火共產黨，為何要在貿易戰期間放映美國片呢？」
伴隨少數於中國上映的電影（如《花木蘭》等片）同樣於市場失利，好萊塢近年也逐漸轉移重心。疫情復甦後，迪士尼的《奇異博士 2》疑似因《大紀元時報》報箱入鏡遭中國禁演，卻倚靠其他國際市場，於首週上映即累積 4.5 億美元票房，讓迪士尼執行長查佩克（Bob Chapek）直言：「我們很有自信，就算少了中國，也依然不會阻礙我們的成功。」而獲准上映的《蝙蝠俠》、《秘境探險》則未達 2,500 萬美元，僅有《侏羅紀世界》成績較好，獲得破億票房。
此外，另一部今年指標性電影《捍衛戰士：獨行俠》，原先預告中湯姆克魯斯夾克上的中華民國國旗消失，也被視為好萊塢「討好」中國的舉止。然而，電影至今仍未獲准於中國放映，卻也席捲全球，在上半年拿下超過 10 億美元票房，正片中夾克上的中華民國國旗也奇蹟似「復原」，更可作為好萊塢不再為賺中國錢而低頭的指標。
如同《投餵中國龍：置身於好萊塢、NBA和美企面臨的萬億美元難題》一書作者 Chris Fenton 曾說，即便好萊塢失去中國大票倉，仍可以堅實內容、開啟更多潛在市場：「全球的消費者將證明，資本主義以及做對的事情，是大家可以一起做的。」
看膩超級英雄了嗎？《奇異博士 2》、《巴斯光年》的票房頹勢
自 2008 年迪士尼與漫威影業推出《鋼鐵人》，開啟往後至今的超級英雄電影盛世。直至疫情前的 2019 年推出的《復仇者聯盟：終局之戰》、《驚奇隊長》、《蜘蛛人：離家日》，讓漫威電影聲勢推演至極致，該公司也以 160 億美元的票房收入，成為影史紀錄保持人。
然而，漫威邁入第四階段後，推出《黑寡婦》、《尚氣》、《永恆族》，受疫情影響票房表現不如過往，加上內容也逐漸不為粉絲買帳，讓外媒開始討論「漫威疲勞」現象是否存在？
當然，去年年底《蜘蛛人：無家日》秉持「三代同堂」的巨大懷舊魅力，在疫情後帶領廣大觀眾重返電影院，截至今日已累積 19 億票房，超越《侏羅紀世界》、《復仇者聯盟》位居影史票房第六名；而今年登場的《奇異博士 2》延續「多元宇宙」設定，讓奇異博士、緋紅女巫汪達與相異宇宙版本的自己交手，更藉由光照會情節帶回《X 戰警》演員派崔克史都華，重披戰袍扮演 X 教授，還延攬首代《蜘蛛人》導演山姆雷米執導，無疑在上映前即引發影迷熱議。
《奇異博士 2》票房於上映首日便於北美收穫 9,000 萬美元，創下該地區第七高的成績，首週更如前述於全球獲得 4.5 億美元。然而，該片評價兩極，包含：奇異博士主線薄弱、多元宇宙角色客串誠意不足、反派汪達的成長曲線與影集《汪達幻視》重疊、山姆雷米帶入《屍變》恐怖獵奇風格，與漫威故事公式仍有磨合毛邊，間接導致該片於北美第二週票房下滑 67%。
雖該數字與《黑寡婦》、《蜘蛛人：無家日》的下滑幅度相同，但由於《黑寡婦》當時同步上架串流 Disney+，《蜘蛛人：無家日》則是首週衝出 3.8 億美元驚人票房，次週有較大幅度變動皆屬合理；相較之下，《奇異博士 2》的票房下滑幅度，被外媒《Deadline》看作為對漫威電影的警訊，歸咎於作品品質不穩定，加上長年迪士尼大量於院線、串流推出漫威內容，造成觀眾對超英電影的迷戀不再：「在大量剝削使用 IP 後，這無疑是對漫威潑了冷水。」
伴隨下半年起頭同樣評價兩極的《雷神索爾：愛與雷霆》，《衛報》刊出文章〈我們是否已經從漫威疲勞，走到漫威精疲力竭〉，指出漫威邁入第四階段的作品，缺乏貫徹始終的核心，並且濫用特效製造高潮、英雄角色客串作為賣點，而非如同 5 年前製作出第三代《蜘蛛人》電影、爆笑如雷的《雷神索爾 3》、奧斯卡三項得主《黑豹》等片，真正在娛樂效果上持續突破。
再加上串流與院線同樣生產大量漫威之作，若過度飽和又缺乏好作品，《衛報》質疑：「當這些電影的數量，達到與漫畫原作的素材生產量媲美的速度時，它們有什麼希望，讓人持續感到新鮮或令人興奮呢？」
內文也呼籲，漫威作為如此巨大品牌，對觀眾的想像力和錢包有著鋼鐵般的控制力，未必非得依照既有特色維持品質：「如果漫威認真經營作品，人們就會現身。他們不這樣做，我們只能期待破壞之神『熵』持續存在（破壞漫威的品牌）。」
無獨有偶，另一迪士尼／皮克斯經典 IP《玩具總動員》推出的系列延伸作品《巴斯光年》，設定家喻戶曉的角色巴斯光年為真實太空人，藉由一連串任務拯救家園，重新找尋自我價值，幾乎可視為英雄人物的起源故事，拼貼各式科幻元素，還找來《美國隊長》主演克里斯伊凡配音，更效仿漫威電影有多段片尾畫面，「超英化」企圖心相當明顯。
本片更是皮克斯兩年以來，首部獨步全球院線的作品，一度被預估可於北美在首週末獲得 8,000 萬、甚至破億美元的票房，最終卻僅斬獲 5,000 萬，表現差強人意；爛番茄影評人評價更僅達 75%，成為該系列的最低成績。
外媒分析，除卻該片上映時遇上《捍衛戰士：獨行俠》、《侏羅紀世界 3》夾殺，故事本身內容保守、公式化亦是導致口碑不佳，無法締造票房的主因。《IndieWire》指出，皮克斯儼然遺忘當初創作《玩具總動員》時，動畫的深度足以吸引孩童與大人觀影：
具創意的作品能引來所有觀眾，皮克斯最初提出了這個概念，現在也是時候把它召喚回來了。
即便 IP 氾濫，漫威品牌與超級英雄影響力依舊
迪士尼倚靠自家 IP，不論是漫威、星際大戰或皮克斯動畫品牌內容，近十年來屢次締造票房奇蹟，更積極以這些 IP 開發串流影集或電影。然而，今年《奇異博士 2》及《巴斯光年》的票房表現警訊，也看出迪士尼過度使用 IP 的後果。
《Forbes》亦提及迪士尼此一策略弊病。首先，《巴斯光年》猶如《星際大戰外傳：俠盜一號》的重演，當觀眾對 IP 情感不夠深，對於改頭換面的內容即難以產生興致；其次，疫情前已不乏收獲廣大票房進帳的真人翻拍電影，如《美女與野獸》、《獅子王》等，這些「A 級」知名的動畫 IP 幾乎已被翻拍或現正製作中，因此該公司近年的原創電影票房表現普通，未來發展空間有限，僅有《脫稿玩家》相對優異。
再者，疫情後迪士尼旗下的動畫電影，若非於上映後 45 天後直接登上 Disney+，即是如《路卡的夏天》、《青春養成記》直接登上串流，間接影響院線票房表現，讓觀眾更習慣於串流觀賞迪士尼動畫，而非到戲院支持。《Forbes》文中更譏諷表示，迪士尼已在過去兩年「教會」觀眾「非漫威電影，可等到上架 Disney+ 再看即可」，成為對票房發展的負面影響。
因此文中歸結於，除卻收購福斯後獲得《阿凡達》系列外，迪士尼實際上比以往更須仰賴漫威與超級英雄電影這塊「神主牌」。作者 Scott Mendelson 提及，即便去年《尚氣》、《永恆族》等新角色登場之作，票房表現不如漫威舊作，但《奇異博士 2》便如同去年索尼漫威宇宙的《猛毒 2》、《蜘蛛人：無家日》，不論作品評價優劣，熟面孔依然能吸引觀眾，漫威「神主牌」實際上仍相當穩固：「有著這些『無限傳奇時代』的續集電影，漫威仍是安全的。」
上半年除了迪士尼之外，華納亦推出由羅伯派汀森主演的重啟版《蝙蝠俠》，風格相比「諾蘭版」更為黑暗寫實，並且加入犯罪懸疑元素，全球突破 7 億美元大關，位居第四名，成績已是當年《蝙蝠俠：開戰時刻》首集的兩倍。
同時，索尼漫威的《魔比斯》即便評價淒慘，全球票房仍突破 1.6 億，並在登上串流後於影迷間引爆討論度、轉發迷因梗圖，甚至讓索尼承襲話題，決議於美國上千間戲院重映，雖僅在上映獲得慘淡的 30 萬美元票房（平均每間戲院進帳 289 元），但仍可見超級英雄電影的影響力。
2022 全球票房分析系列未完，敬請期待下篇！
下篇：2022 上半年票房報告（下）懷舊浪潮是搖錢樹？如何給觀眾一個令人「無法拒絕」的條件？
執行、核稿編輯：孫雅為
