若你有機會漫遊倫敦科學博物館，巡行數學展館（Mathematics: The Winton Gallery）入口處，映入眼簾的即是英國 Handley Page Limited 所製造的古格努克（Gugnunc）飛機振翅翱翔──數位曲面造型薄膜結構，背景滲透出紫色漸層光，貌似飛機飛行時，氣流形成的空氣渦流。
這個展館，是由 Zaha Hadid 建築事務所設計，建築師模糊了空間尺度界線，宣示當代數位設計不再侷限於建築外觀或造型，更延伸至室內空間的氛圍構成與展演內容，甚至產品與家具設計的微縮領域。展覽開幕即大幅吸引前來參觀的人潮，並帶領大眾進入數學的美麗境界。
在英國，傳統定義中的「創意產業」，已經變得與以往很不一樣：
1997 年，在時任首相Tony Blair 爵士帶領下，英國政府成立「文化傳媒與體育部」（現已更名為：數位、文化、傳媒和體育部），並提出「創意產業」這項新興運動。在政府積極推行下，創意文化產業蓬勃發展，短短數十年內，英國的創意文化產業成長為僅次於金融服務的第二大經濟產業，也大幅振興過去因全球分工、產業外移後的蕭條經濟。以此，英國的藝術與設計更是人才輩出，大型藝術展覽、博物館林立，成為創意人嚮往的光明燈塔。
從台灣到英國，我的設計學習之路
我在大學室內設計系求學期間，學習空間設計理論與基礎知識。培養出透過觀察與閱讀，對設計專案進行研究的習慣。在過程中也發現設計項目的潛在問題，試圖創作出比過往案例，更具原創性的空間實驗。大學畢業後，經歷多年的室內設計業界工作，除了發展設計美學，並針對特定專屬使用者量身訂製空間氛圍外，亦將觸角延伸至室內裝修上，與機電、消防、空調、建築……等多項施工工種合作、溝通，構築具有較大尺度的空間設計。
在過程中我也認知到，尺度相對較小的產品設計，可能是更符合大眾族群或對象的通用型設計。除與室內設計共通的美學經驗及協調專案的進行，產品設計的跨領域橋接甚為複雜，涵蓋面向例如：材料、模具、機構、行銷……等等。產品設計著重於工業化生產方式，設計師從中導引產品的開發，運用數位工具完善產品的功能（如：SolidWorks、Rhinoceros 3D……等電腦輔助設計軟體），能降低製樣、生產的成本，提升附加價值，且使產品更具魅力。
經過多方考量後，最後選擇在英國進修嶄新的工業產品設計方法，以發掘不同的設計可能。
英國設計創作尤為著重個人的思辨與觀點，腦中的莎翁小劇場時常浮現：”To be, or not to be, that is the question.” 旅英那時不禁思索著個人的設計文脈，以及過去生長的背景與當下創作。然而以往在設計業界經驗，從存粹美學出發，發展屬於台灣風格的產品或空間設計機會並不多──所以我的創作論述，是希望透過跨界合作科學、藝術及生活文化等不同的領域，連結一座世界與台灣文化對話的橋樑。我也相信未來的設計趨勢，不僅有成本和美觀考量，或破除空間尺度的局限，設計創作將被構築出來能適合本土環境，且具有國際視角。
從英國到台灣，我的設計實踐
位於南投，我與藝術家張婉琳共同創作的花燈雕塑「Infinitas」，即是甫回到台灣後的跨界合作。花燈的設計揉合數學美感、工程結構與在地文化。Infinitas，源拉丁文中「沒有邊界」的意思，在立體造型的表現上，為一個帶狀體旋轉半圈，兩端接合，即「∞」數學符號的莫比烏斯環，雖只有一個表面，和一個邊界，卻能體現了時空的扭轉與循環。莫比烏斯環的上頭，為奔跑連續動態的台灣犬花燈，極具台灣原鄉文化的精神，且具有生生不息的意象，置於南投燈節的入口處，歡迎前來的遊客觀賞。
這項作品，也希望能重新翻轉大眾對於傳統花燈的印象：將 Infinitas 視為空間雕塑，呈現建築空間的尺度，讓參與的觀賞者可以恣意地穿梭於整個環狀空間中。
考量工程結構力學，總重量約為一噸，尺寸長十四點五米、寬五米、高六米，為扭曲的空間構造，金屬連接機構相互銜接為十字封閉型，並覆上閃耀星光的 LED 燈網──因此讓原是薄薄的帶狀，因光、因影、時間的變化，產生了空間的張力與份量，並賦予莫比烏斯環視覺上的穿透與輕巧，乘載上頭的台灣犬奔跑的姿態。
在英國教育的陶冶下，我沈浸於歐陸的美感體驗及學習數位工具運用，如同形上與形下的內容相互輔佐，將自己的設計知識再次轉化昇華。而未來的目標，我希望能更關注與文化相關的議題，並將台灣的美學精神、數位建模和製造等當代設計工具整合，好將更多台灣的代表性意象，帶入自己的專案中。
我始終深刻認為，創意文化產業的提倡，不只是為了「振興經濟」、或「提升社會大眾的審美」，更重要的是，能夠喚起觀眾對自身文化產生由衷地認同與共鳴。
執行編輯：曾聖軒
核稿編輯：張翔一
