前篇：2022 上半年票房報告（上）北美院線市場回魂！好萊塢為中國錢「自我審查」的日子結束了？
自 2020 年起，COVID-19 疫情席捲世界已進入第三個年頭，全球戲院業終於乍現曙光。隨去（2021）年底《蜘蛛人：無家日》三代同堂引發觀影熱潮後，今年上半年亦有重啟版《蝙蝠俠》、《奇異博士 2：失控多重宇宙》等超級英雄電影撐場；也有主打復古情懷的《捍衛戰士：獨行俠》、《侏羅紀世界：統霸天下》展開新篇章。
其中，《捍衛戰士：獨行俠》更承襲精良口碑、湯姆克魯斯的明星魅力，目前全球已突破 12 億美元票房大關，更是上半年票房冠軍，堪稱「阿湯哥拯救全球戲院」。
然而，自上半年的全球票房趨勢，也可看出些許變化：超英宇宙與 IP 電影正歷經頹勢，賣情懷的作品續航力尚有堪慮之處，似乎「明星價值」才是吸引觀眾的最大要點；另外，當中國頻頻封殺好萊塢，多間公司卻發表聲明「無需中國市場也能活」，是否驗證好萊塢即將重返榮景？
本次透過上、下兩篇文章，與讀者一起觀察 2022 年上半年電影票房表現。
懷舊浪潮依舊：侏羅紀世界 VS. 捍衛戰士
當好萊塢持續以漫畫 IP 席捲票房，上半年另項賣座關鍵詞即是「懷舊」。分別佔據全球票房第一、第三名的《捍衛戰士：獨行俠》以及《侏羅紀世界：統霸天下》，原作就分屬於 80、90 年代的經典電影。
其實，「懷舊」早已成為好萊塢近十年來的搖錢樹，例如：迪士尼一系列經典動畫「真人化」，《哥吉拉》、《猩球崛起》的重啟，《星際大戰》、《駭客任務》、《魔鬼剋星》等闊別已久的系列再推續集皆反響不俗，驗證「情懷」有轉換為票房的巨大潛力。
好萊塢熱愛「善用資源」並非新聞，購入翻拍版權、重新詮釋老片是他們的拿手好戲，但近年的「懷舊」，追求的則是讓當年經典角色回歸，製造話題以吸引影迷。包含：《星際大戰》新三部曲的莉亞公主嘉莉費雪、《魔鬼剋星：未來世》中出現初代成員、《駭客任務》找回基努李維飾演「尼歐」。
而最經典的案例即是《蜘蛛人：無家日》，不僅帶回陶比麥奎爾、安德魯加菲爾德飾演的兩代蜘蛛人，前兩代中的反派八爪博士、電光人及綠惡魔也皆由原演員飾演。超級英雄、多元宇宙、彩蛋文化元素加上懷舊情懷，讓《無家日》近乎沒有票房失敗的可能，《Variety》便以此分析：
它如此有效地利用粉絲，對過去《蜘蛛人》電影 20 年來的迷戀和喜愛，沒有任何漫威迷會拒絕在大銀幕見證這一刻。
今年，《侏羅紀世界：統霸天下》帶回 90 年代《侏羅紀公園》的三大元老級人物，由演員山姆尼爾、蘿拉鄧恩以及傑夫高布倫重披戰袍。然而，電影劇情空洞、片長過冗，成為招致負評的主因，經典角色回歸為作品加分，卻也同時彰顯新系列人物刻畫平庸的軟肋，電影本身亦不如舊作有深度。《Insider》便指出，《侏羅紀世界：統霸天下》過於沉醉於利用原作的魅力：「你要不喜歡這些回歸，要不就會認為電影在偷懶，只是簡單重複過去作品，利用粉絲來延續新篇章。」
相較之下，《捍衛戰士：獨行俠》便獲得口碑與票房的雙贏。電影描繪當年莽撞的頂尖飛行員「獨行俠」，奉命再度回到海軍戰鬥機武器學校擔任教官，教導 12 名畢業學員執行艱困飛行任務。
電影不僅由湯姆克魯斯回歸扮演，複製首集同袍較勁、反對權威的情節，更再現片頭戰機空降橋段、騎乘重機與女伴在公路奔馳、販賣「肌情」的沙灘打球，甚至還邀請因喉癌失聲的「冰人」方基墨動人客串演出，懷舊氛圍頗為濃厚。
同時，《捍衛戰士：獨行俠》亦處理獨行俠與昔日喪命夥伴呆頭鵝的兒子「公雞」的情結問題，並讓獨行俠的愛情線有了完美收尾；加上技術升級的飛行場面、演員們親自上陣的精湛特技演出，締造出近年最成功的商業電影。
該片票房部分更是超出預期，北美於美國陣亡將士紀念日連假上映，4 天拿下 1.6 億美元票房，國際市場上亦開出紅盤，上半年全球累積超過 10 億美元票房。如今，《獨行俠》更成為派拉蒙影業於北美及全球最賣座的電影，分別擊敗《鐵達尼號》與《變形金剛 4》的成績，台灣更是不落人後，票房突破 6 億台幣。
《獨行俠》儼然成功讓「懷舊風」奏效，《CNBC》的報導指出，本片成功讓 35 歲以上觀眾買票入場，自疫情發生後，這群人遲遲缺席電影院：「年輕影迷通常是票房大片的主要推動者，但如何吸引年長觀眾回歸，將是疫後市場復甦的關鍵。」
不只是懷舊！「獨行俠」找回明星電影的價值
然而，《獨行俠》也不僅是懷舊。《Vulture》認為《獨行俠》的受眾不分年齡或性別，吸引從 X 世代到 Z 世代年輕觀眾，歸功於《獨行俠》重塑大銀幕魅力，不管是眾人突破飛行限制的動作場面、IMAX 規格的攝影技術，或是湯姆克魯斯、方基墨闊別 30 餘年的聚首片刻，觀眾都必須至戲院，才得以體會故事於鏡頭、特效經營上的用心，因此締造出這部符合當代的娛樂電影。
如同派拉蒙高層 Marc Weinstock 所言：「這是一部讓你歡呼、大笑、哭泣，走出影院時比走進影院時更快樂的電影，造就爆炸式的口耳相傳現象，像是『天啊，你必須去看這部片！』」
《獨行俠》原先亦曾排檔於 2020 年 6 月，但因疫情爆發，持續推遲至今年才發行。此一策略源於派拉蒙影業與主演湯姆克魯斯的堅持，監製傑瑞布洛克海默曾於訪談表示：「我與湯姆都認為，這是一部專屬於戲院的作品，這也是我們製作它的原因。」
《獨行俠》也讓世人重新注意湯姆克魯斯的魅力。從年少青春偶像、金球獎得獎影星，到親身開戰鬥機、極限攀岩的動作派演員，這位走紅將近 40 年的巨星，再次攀上世界高峰。
今年，湯姆克魯斯更獲頒坎城影展榮譽金棕櫚，並於大師講堂間，表示絕不讓自己的作品於串流首映，闡述他多年來以監製、演員身份，渴望將電影藝術推廣到極限：「這不只是為了我自己，而是為了所有想要擁有完美觀影體驗的觀眾們。」
湯姆克魯斯此等老牌巨星魅力，近乎與《獨行俠》長官聲稱飛行官將在這個時代被淘汰時，主角挑釁並露出招牌微笑吐出：「不是今天，先生！」的身影重疊，讓《獨行俠》的成功與「阿湯哥」的明星魅力密不可分。
《獨行俠》與近年市場熱賣的超級英雄、IP 大作截然迥異，驗證此等明星掛帥的作品，依然有其票房吸引力。如同《Forbes》去年文章提及，Netflix 推出的《紅色通緝令》為何能成功，即是網羅三大巨星巨石強森、萊恩雷諾斯與蓋兒加朵主演，而非僅是倚靠 IP 經營：「電影明星仍然是品牌，明星加上類型電影仍具有特權，他們（Netflix）擁有好萊塢正在失去的東西。」明星魅力仍可吸引觀眾，同理可證於《獨行俠》的成功。
因此，《獨行俠》奠基於懷舊 IP 的運用，針對新時代的適度調整（女性角色更為立體、動作場面技術升級），再加上湯姆克魯斯、珍妮佛康納莉等主演的巨星魅力，締造出真正的「懷舊」風情──重現老牌好萊塢 80、90 年代商業電影的號召力，在此時代也顯得特立「獨行」。
如同美國影評人 Bill Goodykoontz 寫道：「《獨行俠》是專屬於電影明星的作品，能在大銀幕上看到最精彩的動作片，更是老派風情的一次現代化詮釋。」
中小型電影市場，現正回流中？
北美票房上，伴隨去年底獲奧斯卡提名的《西城故事》、《夜路》，至今年上半年亞歷山大史柯斯嘉、妮可基嫚主演的的古裝片《北方人》皆票房慘敗，中小型藝術電影的市場復甦，恐未如商業電影來得快速。
關於此一現象，業界普遍分析源於疫情因素，年長或藝術電影觀眾較不傾向外出觀影，轉而習慣於使用串流，例如：《北方人》於串流上架時，首週曾登上 iTunes 租借榜首，可見藝術市場觀眾並未真正消失。
同時，A24 今年備受矚目的大作《媽的多重宇宙》，揉合喜劇、科幻、武俠電影元素，描繪楊紫瓊飾演的亞裔母親穿梭「多重宇宙」，從而找回生命意義。該片上半年於全球創下 9,000 萬美元票房，以預算僅 2,500 萬美元的電影來說，可謂小兵立大功，也成為繼《宿怨》、《原鑽》之後，A24 在北美、全球票房最高的作品。
多數評論讚許《媽的多重宇宙》的瘋狂創意美學，更有符合時代的多重宇宙、「迷因化」元素，足以吸引年輕觀眾，同時又是部普世皆有共感的家庭通俗劇。《紐約時報》解析其成功之處在於：「這部電影形式上是多重宇宙的大腦之旅，但在內核是部苦樂參半的家庭電影、婚姻喜劇，是關乎移民奮鬥的故事、唱誦母女情的親情之歌。」
此外，在 6 月最後一週，伴隨疫情復甦以及《獨行俠》召喚觀眾回歸戲院，歌舞傳記電影《貓王艾維斯》票房表現優異，由《大亨小傳》導演巴茲魯曼執導、新世代演員奧斯汀巴特勒以及影帝湯姆漢克主演，在北美首週開出 3,050 萬美元票房；同週上映的恐怖片《闇黑電話》由《奇異博士》導演史考特德瑞森編導，同樣開出 2,640 美元亮眼票房，加上《獨行俠》與《侏羅紀世界 3》，等同該週有 4 部電影收入超越 2,000 萬以上。
這顯示出，除卻超級英雄、商業動作或續集 IP 電影之外，藝術片、類型片及原創電影也正在回歸市場的路上。發行《闇黑電話》、《侏羅紀世界 3》的環球影業國內發行主管 Jim Orr 稱：「我們現在有強檔電影、家庭通俗劇、恐怖片、成人劇情片與歌舞電影，這是令人鼓舞的進展，也是人們真的渴望回到戲院的跡象。」
家庭市場也復甦？《小小兵 2》的啟示
今年甫進入下半年，全球票房表現亦持續升溫。萬眾矚目的《雷神索爾：愛與雷霆》上映首週於全球累積 3 億票房佳績，衝出該系列票房最佳表現，不僅在北美首映日創下漫威電影史上第五高的開片紀錄，全球多個國際市場上吸金力亦是優異。
然而，儘管《雷神索爾：愛與雷霆》網羅前集奧斯卡提名導演塔伊加維迪提執導，由克里斯漢斯沃、娜塔莉波曼、克里斯汀貝爾等大咖領銜主演，但仍僅獲得平庸評價，觀眾口碑網站 CinemaScore 只給出 B+ 評分，與《奇異博士 2》、《雷神索爾》並列漫威倒數第二，讓超級英雄影視媒體《The Direct》直言：「這對漫威來說，並不是個好消息。」電影也受口碑影響，北美第二週票房下滑 68%，與《奇異博士 2》同樣出現續航力不足的警訊。
同時，家庭市場也有所起色。《小小兵 2：格魯的崛起》作為「神偷奶爸」系列的第五部作品，卻並未如《巴斯光年》慘遭滑鐵盧（其為「玩具總動員」系列第五部電影），反倒先於北美首週末開出 1.29 億美元票房紅盤，當前全球累積票房破 4 億美元，並且聲勢仍持續上漲中。
此現象更顯示出上半年《巴斯光年》的失利，恐源於故事評價不如前作、人們已慣習於使用串流等因素，而非家庭觀眾的流失。根據 EntTelligence 的數據顯示，《小小兵 2》首週末的美國國內觀影人數，佔據總觀眾數 54%，其中便有 68% 為家庭觀眾，BoxOffice.com 首席分析師 Shawn Robbins 也表示：「父母與孩子只想在家看電影的疫情趨勢，現在都已經顯得過時。」
另外，《小小兵 2》的成功恐歸功於 TikTok 推波助瀾，大量青少年拍下自己穿著正裝，前往觀賞《小小兵 2》的畫面，上傳至 TikTok 並加上「#GentleMinions」（紳士小小兵）標籤，成功造就病毒式傳播力道，吸引廣大青少年族群。
EntTelligence 數據指出，《小小兵 2》北美首週末 15% 的觀眾為青少年，是《巴斯光年》6% 青少年觀眾的超過兩倍。雪城大學傳播學副教授格里吉爾 Jennifer Grygiel 便稱：「這都是迷因影響造成的。」
Comscore 高級媒體分析師 Paul Dergarabedian 也解析，《巴斯光年》抓緊 IP 魅力，延伸受歡迎角色的故事線，得以吸引成長於 1990 年代的觀眾，卻未能成功讓年輕觀眾買單進場；相較之下，更為娛樂性、觀影上更無門檻的《小小兵 2》，反倒扣緊疫後觀眾渴望歡笑的心理，讓喜劇與動畫的結合成功獲得票房。他稱：「鬧劇喜劇是一種久經考驗的類型，各個年齡段的孩子都一直喜歡。」
今年票房能否翻倍，關鍵就在下半年
世界最大連鎖戲院 AMC 更發布新聞稿表示，數據顯示 7 月 7 日至 10 日，也就是《小小兵 2》北美上映次週、《雷神索爾 4》全球上映首週，為今年該戲院在美國與全球觀影人數最多的週末，約有超過 590 萬觀眾買票入場，收入甚至比 2019 年同期票房成長 12%。身為該公司 CEO 的 Adam Aron 也預估，2022 年總票房可能會是 2021 年的翻倍成長。
回首上半年票房趨勢，北美與國際市場回歸，即便中國票房數字下滑，但整體仍明顯相較去年同期成長；下半年仍是強檔商業電影廝殺的戰場，超級英雄電影如漫威《黑豹 2》、DC 《黑亞當》及《沙贊！》續集能否大賣，亦是再度展現「超級英雄疲勞」現象是否為真的考驗。
睽違 13 年備受矚目的《阿凡達：水之道》會憑藉 IP 優勢大賣，還是暑期的《子彈列車》、喬登皮爾原創新作《不！》能有所突圍？或許正如 BoxOffice.com 首席分析師 Shawn Robbins 所述：
當對的作品出現時，觀眾就會現身。
執行、核稿編輯：孫雅為
